Alexander Dargomyzhsky - ນັກດົນຕີ, ນັກປະພັນ, ນັກສະແດງ. ໃນໄລຍະຊີວິດຂອງພຣະອົງ, ວຽກງານດົນຕີຂອງ maestro ສ່ວນໃຫຍ່ຍັງບໍ່ໄດ້ຮັບຮູ້. Dargomyzhsky ເປັນສະມາຊິກຂອງສະມາຄົມສ້າງສັນ "Mighty Handful". ພຣະອົງໄດ້ປະໄວ້ທາງຫລັງຂອງ piano brilliant, orchestral ແລະອົງປະກອບ vocal.
The Mighty Handful ແມ່ນສະມາຄົມສ້າງສັນ, ເຊິ່ງລວມມີນັກປະພັນພາສາລັດເຊຍສະເພາະ. Commonwealth ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ St. Petersburg ໃນທ້າຍ 1850s.
ເດັກນ້ອຍແລະໄວຫນຸ່ມ
maestro ມາຈາກພາກພື້ນ Tula. ວັນເດືອນປີເກີດຂອງ Dargomyzhsky ແມ່ນວັນທີ 14 ກຸມພາ 1813. ນັກຂຽນຊີວະປະຫວັດຍັງໂຕ້ຖຽງກັນກ່ຽວກັບບ່ອນທີ່ Alexander ເກີດມາ. ຜູ້ຊ່ຽວຊານມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະເຊື່ອວ່າລາວມາຈາກບ້ານຂະຫນາດນ້ອຍຂອງ Voskresenskoye.
ພໍ່ແມ່ຂອງລາວບໍ່ໄດ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ເມື່ອ Alexander ພັດທະນາຄວາມໂນ້ມອຽງຕໍ່ດົນຕີ, ພວກເຂົາກໍ່ປະຫລາດໃຈ. ຫົວຫນ້າຄອບຄົວເຮັດວຽກຢູ່ໃນທະນາຄານພາຍໃຕ້ກະຊວງການເງິນ. ແມ່ມາຈາກຄອບຄົວເຈົ້າຊາຍທີ່ຮັ່ງມີ. ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກວ່າພໍ່ແມ່ຂອງແມ່ຍິງບໍ່ຕ້ອງການໃຫ້ລູກສາວຂອງ Sergei Nikolaevich (ພໍ່ຂອງ Alexander). ແຕ່, ຄວາມຮັກໄດ້ກາຍເປັນທີ່ເຂັ້ມແຂງກວ່າສະຖານະການທາງດ້ານການເງິນ. ຄອບຄົວນີ້ມີລູກຫົກຄົນ.
ເມື່ອພໍ່ຂອງຂ້ອຍໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງຢູ່ໃນຫ້ອງການ, ຄອບຄົວໄດ້ຍ້າຍໄປຢູ່ St. ໃນນະຄອນຫຼວງວັດທະນະທໍາຂອງລັດເຊຍ, Alexander ໃຊ້ເວລາຮຽນ piano. ທັນທີທີ່ລາວຮູ້ວ່າ improvisation ແມ່ນໃກ້ຊິດກັບລາວ. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, ລາວນໍາສະເຫນີອົງປະກອບດົນຕີຄັ້ງທໍາອິດ.
Louis Wolgenborn (ຄູສອນດົນຕີ) ຍ້ອງຍໍນັກຮຽນທີ່ມີພອນສະຫວັນ. ລາວໄດ້ຊຸກຍູ້ການທົດລອງການປະກອບຂອງເດັກຊາຍຂອງລາວທັງຫມົດ. ເມື່ອອາຍຸໄດ້ສິບປີ, Dargomyzhsky ໄດ້ປະກອບເພງ piano ແລະ romantic ຫຼາຍ.
ພໍ່ແມ່ບໍ່ເຊື່ອໃນວຽກງານດົນຕີຂອງລູກຊາຍຂອງພວກເຂົາ. ເຂົາເຈົ້າບໍ່ເຫັນຄວາມສາມາດຫຼາຍໃນລາວ. ຫົວໜ້າຄອບຄົວໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ບັນດາບົດປະພັນດົນຕີ ແລະ ການຝຶກຝົນສຽງ. Dargomyzhsky ໄດ້ຮ່ວມມືຢ່າງຈິງຈັງກັບຄູອາຈານ. ນີ້ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການປະກົດຕົວຂອງນັກດົນຕີໃນຄອນເສີດການກຸສົນ. ບໍ່ດົນລາວໄດ້ເຂົ້າໄປໃນຫ້ອງການສານ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Alexander ໄດ້ກ້າວທໍາອິດໄປສູ່ຊີວິດເອກະລາດ. Dargomyzhsky ບໍ່ໄດ້ອອກຈາກດົນຕີແລະສືບຕໍ່ຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ repertoire ດ້ວຍຜົນງານໃຫມ່.
ເສັ້ນທາງສ້າງສັນຂອງນັກປະພັນ Alexander Dargomyzhsky
ດ້ວຍຄວາມຊ່ອຍເຫລືອຂອງມືແສງສະຫວ່າງຂອງ Mikhail Glinka, ເສັ້ນທາງສ້າງສັນຂອງ Alexander Dargomyzhsky ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ. Glinka ໄດ້ຂຶ້ນການຝຶກອົບຮົມຂອງນັກຂຽນຈົວ. ລາວໄດ້ຊ່ວຍເຂົ້າໃຈຄວາມຊັບຊ້ອນຂອງການປະກອບອົງປະກອບໂດຍໃຊ້ການເຮັດວຽກຂອງເພື່ອນຮ່ວມງານຕ່າງປະເທດເປັນຕົວຢ່າງ.
ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກຄວາມຮູ້ໃຫມ່, Dargomyzhsky ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມ Opera House ເປັນປະຈໍາ. ໃນເວລານັ້ນ, ວຽກງານຂອງນັກປະພັນ Italian ໄດ້ດັງຢູ່ໃນພວກມັນ. ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 30s, maestro ໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະຂຽນ Opera ຂອງຕົນເອງ. ລາວໄດ້ຮັບການດົນໃຈໃຫ້ຂຽນບົດລະຄອນປະຫວັດສາດຂອງ Victor Hugo Lucrezia Borgia. ທັນທີທີ່ລາວຕ້ອງປະຖິ້ມຄວາມຄິດນີ້, ຍ້ອນວ່າລາວຮູ້ວ່ານະວະນິຍາຍເປັນເລື່ອງຍາກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ.
ລາວໄດ້ຫັນໄປຫາວຽກງານ "ວິຫານ Notre Dame". ອີງໃສ່ນະວະນິຍາຍ, maestro ກໍານົດກ່ຽວກັບການຂຽນ Opera. ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 40, ນັກປະພັນໄດ້ມອບວຽກງານສໍາເລັດຮູບໃຫ້ຜູ້ນໍາຂອງໂຮງລະຄອນ Imperial.
ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ, Opera Esmeralda ໄດ້ລວບລວມຂີ້ຝຸ່ນ. ນາງບໍ່ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນເວລາດົນນານ. ໃນປີ 1847, Esmeralda ໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນ Moscow. Alexander ຫວັງວ່າການເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວຈະເຮັດໃຫ້ລາວປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ແຕ່ສິ່ງມະຫັດສະຈັນບໍ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນ. ລະຄອນໂອເປຣາໄດ້ຮັບຄວາມເຢັນຈາກນັກວິຈານ ແລະປະຊາຊົນ. ຫຼາຍ "Esmeralda" ບໍ່ໄດ້ staged.
Dargomyzhsky ຕົກຢູ່ໃນຄວາມສິ້ນຫວັງ. ໂດຍສະເພາະແມ່ນສະພາບຂອງລາວຮ້າຍແຮງຂຶ້ນຫຼັງຈາກຄວາມນິຍົມສູງສຸດຂອງຄູສອນຂອງລາວ Mikhail Glinka. ສໍາລັບໃນຂະນະທີ່, ລາວໄດ້ຕັດສິນໃຈຍ້າຍອອກໄປຈາກການຂຽນ. Alexander ເລີ່ມສອນດົນຕີ ແລະຮ້ອງເພງໃຫ້ບັນດາສາວງາມ. ອີກບໍ່ດົນລາວກໍ່ຂຽນເລື່ອງຄວາມຮັກ. ຜົນງານເພງຂອງ maestro ແມ່ນປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງແທ້ຈິງກັບຍຸກຂອງລາວ.
ການເດີນທາງໃນປະເທດເອີຣົບ
ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Alexander ຕັດສິນໃຈເດີນທາງໄປຕ່າງປະເທດຄັ້ງທໍາອິດ. ລາວມີໂອກາດຕິດຕໍ່ສື່ສານກັບຜູ້ຕາງຫນ້າທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງດົນຕີຄລາສສິກຕ່າງປະເທດ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງລາວ, ລາວຮັກສາສາຍພົວພັນມິດຕະພາບກັບ Charles Berio, Henri Vietan ແລະ Gaetano Donizetti.
ໃນປີ 1848 ລາວໄດ້ກັບຄືນໄປອານາເຂດຂອງລັດເຊຍ. Alexander, ປະທັບໃຈກັບການເດີນທາງ, ຕັດສິນໃຈສືບຕໍ່ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບວຽກງານຂະຫນາດໃຫຍ່. ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຂຽນ Opera "Mermaid". ວຽກງານດັ່ງກ່າວແມ່ນອີງໃສ່ວຽກງານຂອງ Pushkin. ໃນໄລຍະດຽວກັນຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາ, ລາວໄດ້ຍິນດີໃຫ້ແຟນກັບການນໍາສະເຫນີຂອງ romances Melnik, Crazy, ບໍ່ມີຄວາມສຸກແລະ Darling Girl. ຜົນງານດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບຄວາມອົບອຸ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ຈາກແຟນເພງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນນັກວິຈານດົນຕີອີກດ້ວຍ.
ໃນປີ 1855 ລາວໄດ້ສໍາເລັດການເຮັດວຽກກ່ຽວກັບ The Mermaid. ຫຼັງຈາກເວລາໃດຫນຶ່ງ, Alexander ໄດ້ນໍາສະເຫນີວຽກງານຕໍ່ປະຊາຊົນທີ່ມີຄວາມຕ້ອງການ. opera ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງຢ່າງສູງໂດຍສະໄຫມປະກອບຂອງ. ສໍາລັບຫຼາຍໆລະດູການ, "ນາງເງືອກ" ໄດ້ສະແດງຢູ່ເທິງເວທີຂອງໂຮງລະຄອນຂອງນະຄອນຫຼວງ.
ໃນຄື້ນຂອງຄວາມນິຍົມ, ລາວແຕ່ງບົດເພງທີ່ງົດງາມ. ພວກເຮົາກໍາລັງລົມກັນກ່ຽວກັບວຽກງານ "Ukrainian Cossack", "Baba Yaga" ແລະ "Chukhonskaya Fantasy". ໃນການປະກອບດົນຕີທີ່ນໍາສະເຫນີ, ຫນຶ່ງສາມາດຮູ້ສຶກເຖິງອິດທິພົນຂອງຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງຜູ້ມີອໍານາດ.
ຄົນຮູ້ຈັກໃໝ່ໄດ້ໃຫ້ໂອກາດລາວເພື່ອເຈາະເລິກເຖິງລັກສະນະຂອງທ່າອ່ຽງດົນຕີໃໝ່. ບໍ່ດົນລາວໄດ້ພະຍາຍາມມືຂອງລາວໃນປະເພດຂອງຄວາມຮັກປະຈໍາວັນ. ເພື່ອໃຫ້ຮູ້ສຶກເຖິງການປະກອບຂອງຄວາມໂລແມນຕິກປະຈໍາວັນຈາກ Dargomyzhsky, ທ່ານສາມາດຮັບຟັງການປະພັນ "ເພງລະຄອນ", "ກອງພົນເກົ່າ" ແລະ "ທີ່ປຶກສາຕໍາແຫນ່ງ".
ປະມານໄລຍະເວລາດຽວກັນ, ລາວໄປຕ່າງປະເທດອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ນັກປະພັນຊາວເອີຣົບໄດ້ຖືກ imbued ກັບວຽກງານຂອງ maestro ລັດເຊຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປະຕິບັດອົງປະກອບ "ມີນ້ໍາ" ທີ່ສຸດຂອງ Dargomyzhsky ຢູ່ໃນຫນຶ່ງໃນຕອນແລງສ້າງສັນ.
ການເດີນທາງໄປທົ່ວເອີຣົບໄດ້ດົນໃຈນັກປະພັນ. Alexander ຕ້ອງການເລີ່ມຕົ້ນການແຕ່ງເພງ Opera ອື່ນ, ແຕ່ລາວຕ້ອງເລື່ອນຄວາມຄິດໄປໄລຍະຫນຶ່ງ. ສຸຂະພາບຂອງ Dargomyzhsky ລົ້ມເຫລວ, ແລະສິ່ງດຽວທີ່ລາວສາມາດກະລຸນາສາທາລະນະໄດ້ແມ່ນການເກັບກໍາ Mazepa, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຕົວເລກ choral ຫຼາຍ.
Alexander Dargomyzhsky: ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ບາງຄັ້ງຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ກັບຄືນສູ່ຄວາມຄິດທີ່ຈະສ້າງ Opera. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວມີຄວາມສົນໃຈໃນການເຮັດວຽກຂອງ Alexander Sergeevich Pushkin "The Stone Guest". ທັນທີທີ່ລາວເລີ່ມແຕ່ງເພງ Opera, ລາວປະເຊີນກັບວິກິດການສ້າງສັນທີ່ເອີ້ນວ່າ. ຄວາມຈິງແລ້ວແມ່ນວ່າ Opera ລາວ "Mermaid" ໄດ້ຖືກຍົກເວັ້ນຈາກໂປສເຕີໃນລະຄອນ.
ລາວບໍ່ສາມາດຟື້ນຕົວເປັນເວລາດົນນານ, ແຕ່ຍ້ອນການສະຫນັບສະຫນູນຂອງນັກປະພັນແລະແຟນເພງທີ່ມີອິດທິພົນ, Dargomyzhsky ໄດ້ລົງສູ່ທຸລະກິດ. ລາວເລີ່ມຂຽນ The Stone Guest. ລາວໄດ້ຈັດການການຂຽນເອກະສານດົນຕີສ່ວນໃຫຍ່. ອະນິຈາ, ຍ້ອນວ່າການເສຍຊີວິດຂອງ maestro, ນັກປະພັນທີ່ໃກ້ຊິດໄດ້ສໍາເລັດ Opera.
ຕະຫຼອດຊີວິດການສ້າງສັນທີ່ຍາວນານຂອງລາວ, ນັກພະຍາກອນໄດ້ຖືກຕິດຕາມມາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງໂດຍຄວາມລົ້ມເຫລວ. ສະຖານະການນີ້ໄດ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງຜູ້ແຕ່ງ. ອະນິຈາ, ລາວບໍ່ເຄີຍຈັດການຄວາມສຸກໃນຄອບຄົວ. ລາວບໍ່ມີເມຍ ແລະບໍ່ມີລູກ.
ລາວບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດກັບການຮ່ວມເພດທີ່ຍຸຕິທໍາ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ລາວມີນະວະນິຍາຍສັ້ນ, ເຊິ່ງໃນທີ່ສຸດບໍ່ໄດ້ນໍາໄປສູ່ສິ່ງທີ່ຮ້າຍແຮງ.
ມີຂ່າວລືວ່າລາວມີຄວາມສໍາພັນ romantic ກັບ Lyubov Miller. ລາວສອນສຽງຮ້ອງຂອງເດັກຍິງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ຖືກເຊື່ອມຕໍ່ໂດຍມິດຕະພາບໄລຍະຍາວກັບ Lyubov Belenitsyna. ລາວອຸທິດຄວາມຮັກຫຼາຍອັນໃຫ້ກັບຜູ້ຍິງຄົນນີ້.
ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງແມ່ Dargomyzhsky ໄດ້ເປັນຂອງຂວັນ chic ກັບ peasants ໄດ້. ພຣະອົງໄດ້ປົດປ່ອຍພວກເຂົາຈາກພາລະຂອງການຮັບໃຊ້. ນອກຈາກນັ້ນ, Alexander ໄດ້ມອບທີ່ດິນຂອງເຂົາເຈົ້າເອງ, ເຊິ່ງພວກເຂົາເຮັດວຽກແລະສາມາດຫາລາຍໄດ້ຕາມປົກກະຕິ. ມັນເປັນພຶດຕິກໍາທີ່ພິເສດສໍາລັບຜູ້ຊາຍໃນເວລານັ້ນ. ໃນຍຸກປະຈຸບັນເອີ້ນວ່າ Alexander ເຈົ້າຂອງທີ່ດິນທີ່ມີມະນຸດສະທໍາທີ່ສຸດ.
ລາວໄດ້ພົບກັບພໍ່ເຖົ້າແກ່. ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງຫົວຫນ້າຄອບຄົວ, Dargomyzhsky ໃນທີ່ສຸດກໍ່ຮູ້ສຶກຜິດຫວັງໃນຊີວິດ. ຄວາມກົດດັນຄົງທີ່ມີຜົນກະທົບທາງລົບຕໍ່ສະຫວັດດີພາບຂອງຜູ້ແຕ່ງ. ມັນໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຫຍຸ້ງຍາກເພີ່ມຂຶ້ນສໍາລັບລາວທີ່ຈະເອົາໃຈໃສ່ກັບການຂຽນ Opera The Stone Guest.
ຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈກ່ຽວກັບ maestro Alexander Dargomyzhsky
- Alexander ເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ຖືກບີບ. ນັກປະພັນມັກໃຊ້ເວລາຢູ່ຄົນດຽວ.
- ລາວຈັບແຮງບັນດານໃຈຢູ່ໃນຝາເຮືອນຂອງພໍ່ຂອງລາວ. ພຽງແຕ່ຢູ່ທີ່ນີ້ລາວມີຄວາມສະດວກສະບາຍແລະສະດວກສະບາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້.
- ຫຼັງຈາກການຕາຍຂອງພໍ່, ລາວບໍ່ສາມາດຢູ່ໃນເຮືອນຂອງພໍ່ແມ່ຂອງຕົນ. ຄວາມຕາຍຂອງຄົນທີ່ຮັກໄດ້ທໍລະມານລາວ. ລາວໄດ້ຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ໃນເຮືອນຂອງເອື້ອຍຂອງລາວແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ເຊົ່າຫ້ອງຢູ່ໃນເຮືອນຂອງນາງ.
- ເງິນສໍາລັບການຜະລິດ "The Stone Guest" ໄດ້ຖືກເກັບກໍາໂດຍເກືອບທັງຫມົດຂອງ St. maestro ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າລາຄາຂອງການເຮັດວຽກຂອງລາວແມ່ນ 3000 rubles. The Imperial Theatre ສະເຫນີໃຫ້ນັກປະພັນຫຼາຍກ່ວາ 1000 rubles.
ການເສຍຊີວິດຂອງ maestro Alexander Dargomyzhsky
ໃນລະຫວ່າງການເດີນທາງໄປເອີຣົບ, Alexander ໄດ້ລົ້ມປ່ວຍດ້ວຍໂຣກປະດົງ. ລາວບໍ່ໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ຍ້ອນສຸຂະພາບແລະສືບຕໍ່ຢ່າງຫ້າວຫັນໃນການສ້າງສັນ. ໃນປີ 1968, ສະພາບຂອງນັກປະພັນໄດ້ຊຸດໂຊມລົງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ລາວຈົ່ມເຖິງຄວາມເຈັບປວດໃນຫົວໃຈຂອງລາວ. ການໄຫຼວຽນທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງເຮັດໃຫ້ເກີດການເສຍຊີວິດຂອງ Dargomyzhsky.
ລາວຮູ້ວ່າລາວຈະຕາຍໃນໄວໆນີ້. Alexander ບໍ່ໄດ້ຊັກຊ້າກັບຄວາມຕັ້ງໃຈ. ນັກປະພັນໄດ້ມອບໃຫ້ Caesar Antonovich Cui ແລະ Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ສໍາເລັດຮູບ Opera The Stone Guest.
ນັກປະພັນໄດ້ຕົກລົງທີ່ຈະປະຕິບັດຄໍາສັ່ງສຸດທ້າຍຂອງ Alexander, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນໃຈຂອງພວກເຂົາພວກເຂົາຫວັງວ່າລາວຈະດີຂຶ້ນ. ອະນິຈາ, ມະຫັດສະຈັນບໍ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນ.
Alexander ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 5 ມັງກອນ 1969. ລາວເສຍຊີວິດຍ້ອນເສັ້ນເລືອດຂອດ. ພິທີຝັງສົບໄດ້ດໍາເນີນໄປ 4 ມື້ຕໍ່ມາ. ບໍ່ພຽງແຕ່ຄົນໃກ້ຊິດ, ແຕ່ຍັງເປັນແຟນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ຈະເຫັນລາວອອກໄປໃນການເດີນທາງສຸດທ້າຍຂອງລາວ. ຫຼັງຈາກພິທີສົບ, Tretyakov ໄດ້ສັ່ງເອົາຮູບຂອງນັກປະພັນຈາກຮູບຖ່າຍໄປຫານັກສິລະປິນ Konstantin Makovsky.
