Alvin Lucier ເປັນນັກປະພັນເພງທົດລອງ ແລະການຕິດຕັ້ງສຽງ (ສະຫະລັດ). ໃນໄລຍະຊີວິດຂອງຕົນ, ທ່ານໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງຂອງ guru ຂອງດົນຕີທົດລອງ. ລາວເປັນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກພະຍາກອນປະດິດສ້າງທີ່ເກັ່ງກ້າທີ່ສຸດ.
ການບັນທຶກ 45 ນາທີ I Am Sitting In A Room ໄດ້ກາຍເປັນຜົນງານທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງນັກປະພັນຊາວອາເມລິກາ. ໃນສຽງດົນຕີ, ລາວໄດ້ບັນທຶກສຽງຂອງຕົນເອງຊ້ຳແລ້ວຊ້ຳອີກທີ່ສະທ້ອນອອກຈາກຝາຫ້ອງ. ຫຼັງຈາກການປ່ອຍຕົວປະກອບ, ລາວໄດ້ຫຼຸດລົງປະໂຫຍກທີ່ກາຍເປັນຄໍາເວົ້າ: "ທຸກໆຫ້ອງມີສຽງຂອງຕົນເອງ."
ໃນໄວເດັກ ແລະໄວລຸ້ນຂອງ Alvin Lucier
ລາວເກີດໃນກາງເດືອນພຶດສະພາ 1931. ລາວໃຊ້ເວລາໃນໄວເດັກຂອງລາວຢູ່ໃນເມືອງນາຊົວ. ຕັ້ງແຕ່ເດັກນ້ອຍ, ລາວໄດ້ຖືກດຶງດູດເອົາດົນຕີ, ເຊິ່ງຕໍ່ມາໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ການເລືອກອາຊີບຂອງລາວ.
ຫຼັງຈາກໄດ້ຮັບໃບຢັ້ງຢືນຈົບການສຶກສາຂອງລາວ, ລາວປະເຊີນກັບທາງເລືອກທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ. ລາວໄດ້ສຶກສາຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Yale ແລະ Brandeis. ນອກຈາກນັ້ນ, ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 50s ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ຊາຍຫນຸ່ມ honed ທັກສະການແຕ່ງຕົວຂອງຕົນພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາທີ່ເຄັ່ງຄັດຂອງ Lukas Foss ແລະ Aaron Copland.
ນຶ່ງປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ຮັບທຶນການສຶກສາໄປສຶກສາຢູ່ນະຄອນຫຼວງຂອງອີຕາລີ. ລາວໃຊ້ເວລາສອງປີໃນ Rome. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, ນັກດົນຕີເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດ John Cage. ວຽກງານດົນຕີຂອງ John ເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈຂອງ Lussier ກັບໃຈ.
ໃນລະຫວ່າງສອງປີທີ່ນັກປະພັນໄດ້ໃຊ້ເວລາໃນ Rome, ລາວປະກອບເປັນຈໍານວນທີ່ປະທັບໃຈຂອງຫ້ອງການທີ່ມີສີມືແຮງງານແລະການປະພັນ orchestral. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລາຂອງການຂຽນວຽກງານຂອງລາວ, ລາວໄດ້ຖືກວາງໄວ້ໂດຍລະບົບຂອງ serialism ໃນດົນຕີ. ເມື່ອກັບຄືນໄປອານາເຂດຂອງສະຫະລັດອາເມລິກາ, ລາວໄດ້ຮັບຕຳແໜ່ງເປັນຜູ້ອຳນວຍການສິລະປະຂອງນັກຮ້ອງເພງນັກສຶກສາ.
ອ້າງອິງ: Serialism ແມ່ນເຕັກນິກຂອງອົງປະກອບດົນຕີສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຢູ່ໃນດົນຕີເອີຣົບຕາເວັນຕົກຂອງເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດທີ 20.
Alvin Lucier: ເສັ້ນທາງສ້າງສັນຂອງນັກປະພັນ
ໃນປີ 63, ທີມງານຂອງ maestro ໄດ້ປະຕິບັດຢູ່ໃນຫນຶ່ງໃນສະຖານທີ່ທີ່ດີທີ່ສຸດໃນນິວຢອກ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, Lussier ໄດ້ມີໂອກາດພົບກັບ Gordon Mumma ແລະ Robert Ashley. ຄົນສຸດທ້າຍໄດ້ດຳລົງຕຳແໜ່ງຜູ້ນຳໃນ ONCE-FESTIVAL. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າໄປຫານັກປະພັນ ແລະໄດ້ເຊື້ອເຊີນວົງດົນຕີປະສານສຽງທີ່ລາວນຳພາ, ໄປສະແດງໃນ “ອານາເຂດ” ຂອງເຂົາເຈົ້າໃນປີ 64.
ສອງສາມປີຕໍ່ມາ, maestro ໄດ້ເຊື້ອເຊີນນັກດົນຕີທີ່ກ່າວມາຂ້າງເທິງເພື່ອຈັດຕັ້ງການຮ່ວມກັນ. ມັນ ເປັນ ຕາ ເຮັດ ໃຫ້ ປະ ລາດ. ການສະແດງຂອງນັກດົນຕີໄດ້ກາຍເປັນຜົນສໍາເລັດຫຼາຍ, ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Sonic Arts Union, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ໄປທັດສະນະຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນທົ່ວສະຫະລັດອາເມຣິກາແລະເອີຣົບ. ການຮ່ວມມືຂອງນັກສິລະປິນໄດ້ສືບຕໍ່ມາເຖິງປີ 76. ເຫດການດົນຕີປະຕິບັດຕາມຂັ້ນຕອນທີ່ຊັດເຈນ.
ໃນປີ 70, Lussier ດຳລົງຕຳແໜ່ງສູງຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Wales. ຈົນກ່ວາທ້າຍຊຸມປີ 70, ລາວຍັງເປັນຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີຂອງບໍລິສັດ Viola Farber Dance Company.
ຜົນງານເພງຍອດນິຍົມທີ່ສຸດຂອງນັກປະພັນຊາວອາເມລິກາ
ທັນທີທີ່ maestro ໄດ້ຖືກດຶງດູດໂດຍດົນຕີທົດລອງ, ລາວທັນທີເລີ່ມຕົ້ນການຄົ້ນຫາທີ່ສ້າງສັນຂອງລາວ. ລາວໄດ້ອຸທິດຕົນເອງຢ່າງແທ້ຈິງເພື່ອການສຶກສາປະກົດການສຽງແລະການຮັບຮູ້ສຽງ. ລາວໄດ້ຈັດການການສ້າງອົງປະກອບຈໍານວນຫນຶ່ງທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຄລາສສິກຂອງສິລະປະສຽງ.
Discography ຂອງລາວປະກອບມີວຽກງານທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຕະຫລົກທີ່ດີເລີດ. ຄື, ໃນ Nothing Is Real, maestro ບັງຄັບໃຫ້ນັກດົນຕີຫຼິ້ນ melody ຂອງເພງຂອງວົງດົນຕີ ".The Beatles"ທົ່ງສະຕໍເບີຣີຕະຫຼອດໄປ", ກະແຈກກະຈາຍປະໂຫຍກຂອງດົນຕີຕະຫຼອດໄລຍະຂອງ piano.
ບໍ່ເຫມືອນກັບຍຸກສະໄຫມຂອງລາວ, ລາວບໍ່ໄດ້ນໍາໃຊ້ເຕັກໂນໂລຢີທີ່ທັນສະໄຫມໃນການສ້າງຜົນງານດົນຕີ. ລາວໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ນັກຂ່າວບໍ່ເວົ້າກ່ຽວກັບດົນຕີຂອງລາວເປັນ "ເອເລັກໂຕຣນິກ". ລາວມັກຈັດປະເພດການສ້າງຂອງລາວເປັນວຽກງານທົດລອງ.
Alvin Lussier ເປັນຜູ້ຂຽນຂອງ Notes on Experimental Music. ໃນການພິມເຜີຍແຜ່, maestro ເວົ້າກ່ຽວກັບຕົວເລກທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດແລະເຕັກນິກໃຫມ່ຂອງສະຕະວັດທີ 20, ຖ່າຍທອດໂດຍຜ່ານຄໍາເວົ້າທີ່ມີສີສັນຄວາມຮູ້ສຶກແລະສີສັນຂອງເວລາທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດສໍາລັບການທົດລອງດົນຕີ.
Alvin Lussier: ລາຍລະອຽດຂອງຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງຜູ້ແຕ່ງ
ໃນຊຸມປີ 60, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສ້າງຄວາມສໍາພັນກັບເດັກຍິງທີ່ມີຊື່ວ່າ Marie. ນາງໄດ້ກາຍເປັນພັນລະຍາທໍາອິດຂອງລາວ, ແຕ່ໃນປີ 1972 ຄູ່ຜົວເມຍໄດ້ຍື່ນສໍາລັບການຢ່າຮ້າງ. Lussier ບໍ່ເຄີຍສະແດງຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງລາວ, ດັ່ງນັ້ນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດການຢ່າຮ້າງແມ່ນບໍ່ຮູ້.
ບາງຄັ້ງຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ສະເຫນີການແຕ່ງງານກັບ Wendy Stokes. ຜູ້ຍິງຄົນນີ້ດົນໃຈລາວ. ລາວມີຊີວິດທີ່ມີຄວາມສຸກກັບນາງ.
ການເສຍຊີວິດຂອງ Alvin Lussier
ລາວໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 1 ທັນວາ 2021. ລາວໄດ້ເສຍຊີວິດຢູ່ເຮືອນຂອງລາວໃນ Middletown, Connecticut. ສາເຫດຂອງການເສຍຊີວິດແມ່ນອາການແຊກຊ້ອນຈາກຜົນສະທ້ອນຂອງການລົ້ມລົງ.
