Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ

Apocalyptica ແມ່ນແຖບໂລຫະ symphonic ຫຼາຍ platinum ຈາກ Helsinki, ຟິນແລນ.

ການໂຄສະນາ

Apocalyptica ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຄັ້ງທໍາອິດເປັນ quartet tribute ໂລຫະ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ວົງດົນຕີໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໃນປະເພດໂລຫະ neoclassical, ໂດຍບໍ່ມີການນໍາໃຊ້ guitars ທໍາມະດາ. 

Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ
Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ

ການເປີດຕົວຂອງກຸ່ມ Apocalyptica

ອັລບັມເປີດຕົວຄັ້ງທຳອິດ Plays Metallica ໂດຍ Four Cellos (1996), ເຖິງວ່າຈະກະຕຸ້ນໃຈ, ແຕ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກນັກວິຈານ ແລະແຟນເພງທີ່ຮຸນແຮງທົ່ວໂລກ.

ສຽງແຂງ (ມັກຈະປະກອບໂດຍນັກດົນຕີອື່ນໆ) ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍໃຊ້ເຕັກນິກຄລາສສິກທີ່ຊັບຊ້ອນ, ຄວາມສາມາດໃນການຕີຄວາມຫມາຍຄືນໃຫມ່ຂອງການນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມື, ແລະ riffs percussive. 

Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ
Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ

ກຸ່ມດັ່ງກ່າວປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນການປ່ຽນດົນຕີຂອງເຂົາເຈົ້າໃຫ້ເປັນຄື້ນ neoclassical ທີ່ນິຍົມໃນທົ່ວໂລກ.

ການຮ່ວມມືກັບນັກສະແດງອື່ນໆ

Apocalyptica ເດີມແມ່ນ quartet ທີ່ປະກອບມີ cellos ເທົ່ານັ້ນ. ​ແຕ່​ຕໍ່​ມາ​ກຸ່ມ​ດັ່ງກ່າວ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ສາມ​ຄົນ, ​ແລ້ວ​ນັກ​ຕີ​ກອງ​ແລະ​ນັກ​ຮ້ອງ​ໄດ້​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ. ໃນ 7th Symphony (2010), ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ drummer Dave Lombardo (Slayer) ແລະ vocalists Gavin Rossdale (Bush) ແລະ Joe Duplantier (Gojira).

ນັກດົນຕີຍັງໄດ້ສະແດງແຂກຢູ່ໃນອາລະບໍາ Sepultura ແລະ Amon Amarth. ເຂົາເຈົ້າເຄີຍໄປທ່ຽວເປັນວົງການສະໜັບສະໜູນຂອງ Nina Hagen.

Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ
Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ

ວິວັດທະນາການຂອງສຽງຂອງ Apocalyptica

ໃນຂະນະທີ່ສຽງຂອງ Apocalyptica ໄດ້ປ່ຽນຈາກ thrash metal ໄປສູ່ສຽງທີ່ອ່ອນລົງ, ວົງດົນຕີໄດ້ອອກສອງອັນ: Cult ແລະ Shadowmaker. ສຽງ​ໄດ້​ພັດ​ທະ​ນາ​ໄປ​ເປັນ​ກ້າວ​ຫນ້າ​, ສຽງ​ໂລ​ຫະ symphonic​.

ກຸ່ມ Apocalyptica ໃນເບື້ອງຕົ້ນປະກອບດ້ວຍ cellists ທີ່ໄດ້ຮັບການຝຶກອົບຮົມແບບຄລາສສິກ: Eikki Toppinen, Max Lilja, Antero Manninen ແລະ Paavo Lotjonen.

ຄວາມ ສຳ ເລັດຄັ້ງ ທຳ ອິດ

ວົງດົນຕີໄດ້ສະແດງລະດັບສາກົນໃນປີ 1996 ກັບ Plays Metallica ໂດຍ Four Cellos. ອັນລະບັ້ມນີ້ລວມພື້ນຖານທີ່ເປັນທາງການຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນ cello ຫຼີ້ນກັບຄວາມຮັກຂອງໂລຫະຫນັກຂອງເຂົາເຈົ້າ. 

ອັນລະບັ້ມໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຂອງທັງແຟນຄລາສສິກແລະແຟນໂລຫະ. ສອງປີຕໍ່ມາ, ກຸ່ມ Apocalyptica ອີກເທື່ອຫນຶ່ງໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນເວທີທີ່ມີການເຮັດວຽກ Inquisition Symphony. ມັນມີສະບັບປົກຫຸ້ມຂອງ Faith No More ແລະວັດສະດຸ Pantera. 

Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ
Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ

Manninen ທັນທີອອກຈາກກຸ່ມແລະຖືກປ່ຽນແທນໂດຍ Perttu Kivilaakso. 

ວົງດົນຕີຍັງໄດ້ເພີ່ມ double bass ແລະ percussion ໃນການປະສົມສໍາລັບ Cult (2001) ແລະ Reflections (2003), ເຊິ່ງໄດ້ສະແດງນັກ drummer Dave Lombardo ຂອງ Slayer. Max Lilja ອອກຈາກວົງດົນຕີ ແລະ Mikko Siren ເຂົ້າຮ່ວມເປັນນັກຕີກອງຖາວອນ. 

ວຽກງານຕໍ່ມາຂອງກຸ່ມ Apocalyptic

ອະລະບໍ້າ Reflections ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາເມື່ອ Reflections ປັບປຸງໃຫມ່ດ້ວຍເພງໂບນັດທີ່ມີ diva Nina Hagen. ໃນປີ 2005, ວຽກງານຂອງຊື່ດຽວກັນ Apocalyptica ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ.

ໃນປີ 2006, ການເກັບກໍາ Amplified: A ທົດສະວັດຂອງ Reinventing the Cello ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ. ວົງດົນຕີໄດ້ກັບຄືນໄປສະຕູດິໂອໃນປີຕໍ່ໄປສໍາລັບ Worlds Collide. 

ນັກຮ້ອງຂອງກຸ່ມ Ramstein ຈົນກ່ວາ Lindemann ປາກົດຢູ່ໃນອາລະບໍາຮ້ອງເພງສະບັບພາສາເຢຍລະມັນຂອງ David Bowie's Helden. ວົງ Apocalyptica ອອກອາລະບໍາສົດໃນປີ 2008. ອັນນີ້ແມ່ນຕິດຕາມມາດ້ວຍການຜະຈົນໄພຄັ້ງທີ 7 Symphony (2010) ດ້ວຍການສະແດງໂດຍ Gavin Rossdale, Brent Smith (Shinedown), Lacey Mosley (Flyleaf). 

ໃນປີ 2013, ວົງດົນຕີໄດ້ປ່ອຍແຜ່ນດິດທີ່ມີຄວາມທະເຍີທະຍານ Wagner Reloaded: Live in Leipzig. ແລະໃນປີ 2015, ນັກດົນຕີໄດ້ອອກອາລະບໍາສະຕູດິໂອທີ XNUMX, Shadowmaker. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ປະຖິ້ມບັນດານັກຮ້ອງເພງທີ່ໝູນວຽນມາເພື່ອອາໄສຄວາມສາມາດຂອງ Frankie Perez.

ວົງດົນຕີໄດ້ເດີນທາງໄປຕະຫຼອດ 2017 ແລະປີຕໍ່ໄປເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 20 ປີຂອງອາລະບໍາເປີດຕົວຂອງພວກເຂົາ.

Plays Metallica: Live ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນພາກຮຽນ spring ຂອງ 2019, ໃນຂະນະທີ່ວົງດົນຕີກໍາລັງຂຽນແລະບັນທຶກອາລະບໍາສະຕູດິໂອ.

ເຫດຜົນຫຼາຍຢ່າງເພື່ອກວດເບິ່ງການເຮັດວຽກຂອງວົງດົນຕີ

1) ພວກເຂົາເຈົ້າສ້າງປະເພດເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງ.

ກຸ່ມ Apocalyptica ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນບ່ອນເກີດເຫດໃນປີ 1996. ບໍ່ມີໃຜເຄີຍເຫັນນັກດົນຕີແບບນີ້. ພວກເຂົາບໍ່ພຽງແຕ່ປ່ຽນແປງທັດສະນະຂອງຄົນກ່ຽວກັບໂລຫະ, ແຕ່ຍັງສ້າງປະເພດຂອງໂລຫະ cello symphonic.

ໃນຂະນະທີ່ຫຼາຍຄົນໄດ້ປະຕິບັດຕາມບາດກ້າວຂອງພວກເຂົາ, ບໍ່ມີໃຜໄດ້ເຮັດດັ່ງນັ້ນດ້ວຍພອນສະຫວັນແລະຂັບລົດດຽວກັນ. ອັລບັມ Plays Metallica ໂດຍ Four Cellos ເປັນວິທີການໃຫມ່ເພື່ອ hits ຈາກແຖບໂລຫະ. ວົງດົນຕີ Apocalyptica ຍັງສືບຕໍ່ຫຼິ້ນໃນຈິດໃຈດຽວກັນຕະຫຼອດປີເຫຼົ່ານີ້. 

Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ
Apocalyptica (Apocalyptic): ຊີວະປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ

2) ຄວາມຊໍານານໃນການສະແດງເທິງເວທີ.

ທຸກໆຄັ້ງທີ່ Apocalyptica ກ້າວຂຶ້ນເວທີ, ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນວ່າພວກເຂົາມັກມັນຫຼາຍປານໃດ. ດ້ວຍ Antero ໃນການທ່ອງທ່ຽວຄັ້ງສຸດທ້າຍ, ວົງດົນຕີໄດ້ຢູ່ເທິງສຸດຂອງເກມຂອງພວກເຂົາ. ມັນຫນ້າສົນໃຈທີ່ຈະສັງເກດເບິ່ງການພົວພັນລະຫວ່າງສີ່ cellists ແລະ drummer ໄດ້.

ຄຸນ​ນະ​ພາບ​ທີ່​ເຮັດ​ໃຫ້​ປະ​ລາດ​ຂອງ​ການ​ຫຼິ້ນ​ແລະ​ພະ​ລັງ​ງານ incredible ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ແມ່ນ mesmerizing​. ວົງດົນຕີເຄື່ອນທີ່ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍຈາກບົດເພງ symphonic ຊ້າໄປຫາເພງ Rock ທີ່ແຂງແກ່ນແລະແຂງແຮງ. ນັກດົນຕີໄດ້ພາຜູ້ຊົມໃນການເດີນທາງຂອງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເຮັດໃຫ້ທຸກຄົນມີຄວາມສຸກໃນຕອນທ້າຍຂອງຄອນເສີດ.

3) ຕະຫລົກ.

ວົງດົນຕີບໍ່ເຄີຍເອົາຕົວເອງຢ່າງຮຸນແຮງ, ແລະພວກເຂົາບໍ່ຢ້ານທີ່ຈະມີຄວາມມ່ວນຢູ່ໃນເວທີແລະນອກ. ມີຊ່ວງເວລາຕະຫຼົກເລັກນ້ອຍຢູ່ໃນຊຸດຂອງເຂົາເຈົ້າສະເໝີ. ຈຸດເດັ່ນອັນໜຶ່ງແມ່ນການເຍາະເຍີ້ຍຂອງ Antero ແລະຄວາມຈິງທີ່ວ່າ Perttu ກ້າທີ່ຈະຂໍໃຫ້ Paavo ເຕັ້ນລໍາ. ລາວຍອມຮັບການສະເຫນີຂອງລາວຢ່າງໄວວາ. ແລະລາວດຶງເກົ້າອີ້ອອກແລະຢືນຂຶ້ນເພື່ອເຮັດ striptease, ດຶງລົງ pants ລາວແລະສະແດງໃຫ້ທຸກຄົນໃນ boxer ສັ້ນ. 

4) ມິດຕະພາບ.

ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫາຍາກທີ່ຈະຊອກຫາວົງດົນຕີທີ່ຢູ່ຮ່ວມກັນຕາບໃດທີ່ພວກເຂົາປະຕິບັດ, ບັນທຶກ, ແລະສືບຕໍ່ມ່ວນຊື່ນກັບການເດີນທາງແລະການສະແດງ. ແຕ່ຄວາມຈິງທີ່ວ່າສະມາຊິກຂອງ Apocalyptica ສືບຕໍ່ມ່ວນຊື່ນກັບການສື່ສານເຊິ່ງກັນແລະກັນແມ່ນແຮງບັນດານໃຈ. ການໂຕ້ຕອບຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນເວທີແມ່ນຫນຶ່ງໃນພາກສ່ວນທີ່ສໍາຄັນຂອງການສະແດງສົດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ແລະຍັງເປັນຫນຶ່ງໃນຫຼາຍເຫດຜົນວ່າເປັນຫຍັງ "ແຟນ" ສືບຕໍ່ກັບຄືນໄປຫາກຸ່ມນີ້.

ການໂຄສະນາ

ຄວາມສາມາດໃນການປ່ຽນສຽງປົກກະຕິ. Apocalyptica ບໍ່ເຄີຍຢ້ານທີ່ຈະທົດລອງແລະລອງສິ່ງໃຫມ່. ແລະໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ຂະຫຍາຍສຽງ "ຕົ້ນສະບັບ", ບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງບົດປະພັນຂອງຕົນເອງ, ແຕ່ຍັງເພີ່ມສຽງຮ້ອງ, ເຄື່ອງດົນຕີແລະເຄື່ອງຫຼີ້ນໃນປະເພດຕ່າງໆ. ນັກດົນຕີໄດ້ຂາຍຫຼາຍກວ່າ 4 ລ້ານອັນລະບັ້ມໃນທົ່ວໂລກ.

Post ຕໍ່ໄປ
The Weeknd (The Weeknd): ຊີວະປະຫວັດຂອງສິລະປິນ
ວັນຈັນທີ 17 ມັງກອນ 2022
ນັກວິຈານດົນຕີເອີ້ນວ່າ The Weeknd ເປັນ "ຜະລິດຕະພັນ" ທີ່ມີຄຸນນະພາບຂອງຍຸກທີ່ທັນສະໄຫມ. ນັກຮ້ອງບໍ່ແມ່ນຄວາມອ່ອນໂຍນໂດຍສະເພາະແລະຍອມຮັບກັບນັກຂ່າວ: "ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍຈະກາຍເປັນທີ່ນິຍົມ." The Weeknd ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມເກືອບທັນທີຫຼັງຈາກທີ່ລາວລົງບົດປະພັນໃນອິນເຕີເນັດ. ໃນເວລານີ້, The Weeknd ເປັນນັກສິລະປິນ R&B ແລະປັອບທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດ. ເພື່ອ​ເຮັດ​ໃຫ້​ແນ່​ໃຈວ່​າ […]
The Weeknd (The Weeknd): ຊີວະປະຫວັດຂອງສິລະປິນ