Dee Dee Bridgewater ເປັນນັກຮ້ອງ jazz ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງອາເມລິກາ. Dee Dee ໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ສະແຫວງຫາການຮັບຮູ້ແລະການປະຕິບັດທີ່ຫ່າງໄກຈາກບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງນາງ. ເມື່ອອາຍຸ 30 ປີ, ນາງໄດ້ມາເພື່ອເອົາຊະນະປາຣີ, ແລະນາງສາມາດຮັບຮູ້ແຜນການຂອງນາງໃນປະເທດຝຣັ່ງ.
ຈິດຕະນາການໄດ້ imbued ກັບວັດທະນະທໍາຝຣັ່ງ. ປາຣີແນ່ນອນເຫມາະສົມກັບນັກຮ້ອງ. ທີ່ນີ້ນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຊີວິດຈາກ scratch. ຫຼັງຈາກ Dee Dee ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບແລະສ້າງຊຸດຂອງຕົນເອງ, ນາງໄດ້ຍ້າຍໄປອາເມລິກາ.
Dee Dee Bridgewater ເຮັດໃຫ້ອາເມລິກາບໍ່ພຽງແຕ່ຍອມຮັບແລະຮັບຮູ້ຕົນເອງ, ແຕ່ຍັງຮັບຮູ້ຄວາມສາມາດຂອງນາງດ້ວຍລາງວັນດົນຕີສູງສຸດ. ຊະຕາກໍາຂອງ Dee Dee ບໍ່ສາມາດເອີ້ນວ່າງ່າຍ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າເວົ້າວ່າ: "ມັນຍາກທີ່ຈະຮຽນຮູ້, ມັນງ່າຍທີ່ຈະຕໍ່ສູ້."
ນັກສະແດງ jazz ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກຮ້ອງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ. Dee Dee ເປັນຜູ້ຊະນະສອງລາງວັນ Grammy (1998, 2011) ແລະລາງວັນ Tony (1975). ນີ້ບໍ່ແມ່ນການຢືນຢັນວ່າພວກເຮົາມີຜົນປະໂຫຍດທີ່ແທ້ຈິງຕໍ່ຫນ້າພວກເຮົາ?
ເດັກນ້ອຍແລະໄວຫນຸ່ມຂອງ Dee Dee Bridgewater
Dee Dee Bridgewater ເກີດໃນວັນທີ 27 ພຶດສະພາ 1950 ໃນ Memphis. ເດັກຍິງໃຊ້ເວລາໃນໄວເດັກຂອງນາງຢູ່ໃນ Flint (Michigan). ໃນໄວເດັກຂອງ Dee Dee ໄດ້ເຊື່ອມຕໍ່ກັບດົນຕີ.
ແມ່ຂອງນາງຮັກວຽກງານຂອງ Ella Fitzgerald. ການປະພັນໂດຍນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງມັກຈະຖືກຫຼີ້ນຢູ່ໃນເຮືອນ.
Dee Dee Bridgewater ເຕີບໂຕຂຶ້ນເພື່ອຟັງສຽງຂອງ Ella. ຫນ້າສົນໃຈ, ພໍ່ຂອງເດັກຍິງໄດ້ຫຼິ້ນ trumpet ເປັນມືອາຊີບ, ເຊິ່ງພຽງແຕ່ປະກອບສ່ວນໃນການສ້າງລົດຊາດດົນຕີຂອງນາງ.
ພໍ່ຂອງ Dee Dee ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນນັກເປົ່າແກໃນຊັ້ນຮຽນທີໜຶ່ງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນຄູສອນທີ່ນັກຮຽນລວມມີ Charles Lloyd ແລະ George Coleman.
ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເດັກນ້ອຍທຸກຄົນ, ເດັກຍິງໄດ້ເຂົ້າໂຮງຮຽນມັດທະຍົມ. ນາງເປັນນັກຮຽນທີ່ມີຄວາມສາມາດ. ຢູ່ທີ່ໂຮງຮຽນແລ້ວ, Dee Dee ພົບເຫັນການນໍາໃຊ້ທັກສະດົນຕີຂອງນາງ - ນາງໄດ້ຈັດຕັ້ງກຸ່ມຂອງຕົນເອງ, ໃນນັ້ນນາງຮ້ອງເພງ solo.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Dee Dee ໄດ້ຮັບປະສົບການທີ່ຮ້າຍແຮງຢູ່ໃນເວທີໂດຍຜ່ານການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນາງຢູ່ໃນກຸ່ມທີ່ພໍ່ຂອງນາງເຮັດວຽກ. ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 1960, ເດັກຍິງແລະກຸ່ມຂອງນາງໄດ້ເດີນທາງໄປທົ່ວ Michigan. ເຖິງແມ່ນວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນນາງໄດ້ເປັນນັກຮ້ອງແລ້ວ.
ຫຼັງຈາກໄດ້ຮັບໃບຢັ້ງຢືນຂອງນາງ, Dee Dee ໄດ້ເຂົ້າມະຫາວິທະຍາໄລ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຂອງຊີວິດນີ້, ດົນຕີໄດ້ມີບົດບາດສໍາຄັນ. ບໍ່ດົນເດັກຍິງໄດ້ເລີ່ມຮ້ອງເພງໃນວົງດົນຕີໃຫຍ່ຂອງມະຫາວິທະຍາໄລ, ແລະໃນປີ 1969, ພ້ອມກັບນັກຮຽນຄົນອື່ນໆ, ນາງໄດ້ເດີນທາງໄປທົ່ວສະຫະພາບໂຊວຽດ.
ໃນປີ 1970, ນັກຮ້ອງ jazz ໄດ້ພົບກັບ Cecil Bridgewater. ມັນແມ່ນຫຼາຍກ່ວາພຽງແຕ່ກອງປະຊຸມ. ບໍ່ດົນຊາຍຫນຸ່ມໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ດີດີ. newlyweds ໄດ້ແຕ່ງງານແລະຍ້າຍໄປນິວຢອກ.
ສອງສາມປີຫຼັງຈາກເຫດການທີ່ສໍາຄັນນີ້, Dee Dee auditioned ແລະກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊຸດທີ່ນໍາພາໂດຍ Thad Jones ແລະ Mel Lewis.
ຫຼັງຈາກເຫດການນີ້, ພວກເຮົາສາມາດເວົ້າກ່ຽວກັບການພັດທະນາຂອງ Dee Dee ໃນຖານະນັກຮ້ອງມືອາຊີບ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ນາງໄດ້ບັນທຶກການປະພັນກັບດາວເຊັ່ນ Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon.
ເສັ້ນທາງສ້າງສັນຂອງ Dee Dee Bridgewater
ໃນກາງຊຸມປີ 1970, Dee Dee ໄດ້ສະແດງໃນດົນຕີ Broadway The Wiz. ນັກສະແດງ jazz ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງດົນຕີຈົນກ່ວາ 1976.
ສຽງທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງນັກຮ້ອງ, ຄວາມສະຫຼາດແລະລັກສະນະທີ່ມີສະເຫນ່ຂອງນາງບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມບໍ່ສະຫງົບບໍ່ພຽງແຕ່ຜູ້ຊົມທົ່ວໄປ, ແຕ່ຍັງເປັນຕົວແທນທີ່ມີອິດທິພົນຂອງທຸລະກິດການສະແດງ.
ສໍາລັບບົດບາດຂອງນາງເປັນ Glinda Bridgewater, Dee Dee ໄດ້ຮັບລາງວັນ Tony ທີ່ມີຊື່ສຽງຄັ້ງທໍາອິດຂອງນາງ. ນັກຮ້ອງ jazz ໄດ້ຮັບຮາງວັນສໍາລັບການສະແດງດົນຕີຂອງນາງ If You Believe.
ນັກວິຈານຄົນໜຶ່ງໃຫ້ຂໍ້ສັງເກດວ່າ: “ຖ້າເຈົ້າເຊື່ອ” ເປັນເພງທີ່ສ້າງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຄວາມຫວັງ ແລະ ເຮັດໃຫ້ເຈົ້າມີຊີວິດແທ້ໆ...”
ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລາດຽວກັນ, Dee Dee Bridgewater ເລີ່ມພະຍາຍາມຕົນເອງເປັນນັກສະແດງ solo. ໃນປີ 1974, ນັກຮ້ອງໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນປ້າຍຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ມີຄໍເລັກຊັນ Afro Blue.
ສອງສາມປີຕໍ່ມາ, Dee Dee ໄດ້ປ່ອຍຊຸດ Dee Dee Bridgewater ໂດຍສະເພາະສໍາລັບ Atlantic. ເຖິງວ່າຈະມີສຽງທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງນາງ, ຜູ້ຜະລິດທີ່ບໍ່ມີປ້າຍຊື່ຕ້ອງການຢາກເອົາ Dee Dee Bridgewater.
ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະເລືອກເອົາ repertoire ສໍາລັບນັກຮ້ອງ. ມີຄົນຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ເຊື່ອໃນການຈ່າຍຄືນຂອງໂຄງການ. Dee Dee ແມ່ນຢູ່ໃນການຊອກຫາຂອງຕົນເອງແລະຮູບແບບການປະຕິບັດສ່ວນບຸກຄົນຂອງນາງ.
ຖ້າທ່ານຟັງການລວບລວມຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Bridgewater, ທ່ານສາມາດໄດ້ຍິນຢ່າງຊັດເຈນເຖິງປະສິດທິພາບຂອງປ໊ອບອັບ. ສຽງຮ້ອງຂອງນັກສະແດງໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍລະດັບຄວາມກວ້າງແລະການສະແດງອອກທາງດ້ານອາລົມ.
ການເກັບກໍາທໍາອິດແມ່ນ "ດິບ" ແລະ "ບໍ່ສະເຫມີພາບ". ມີ "ໂດດ" ຈາກອົງປະກອບໄປຫາອົງປະກອບ. ນີ້ຂັດຂວາງການລວບລວມຈາກການກາຍເປັນແບບລວມແລະຕົ້ນສະບັບ. Dee Dee ກໍາລັງຊອກຫາຮູບແບບການສະແດງ "ຂອງນາງ" ເປັນເວລາດົນນານ. ແຕ່ທັນທີທີ່ນາງສາມາດກາຍເປັນນິທານ.
ຍ້າຍໄປປະເທດຝຣັ່ງ
ນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບການເຊື້ອເຊີນຈາກໂຮງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂຕກຽວ, Los Angeles, Paris ແລະລອນດອນ. ດົນໆແລ້ວ, ເດ່ດີ້ ເຊົາເຮັດວຽກໃນໂຮງລະຄອນໃຫຍ່ ເພາະຫວັງວ່າຈະໄດ້ຮູ້ຈັກຕົນເອງຢູ່ສະຫະລັດອາເມຣິກາ.
ຫຼັງຈາກທີ່ນັກຮ້ອງ jazz ເຂົ້າມາໃນຄວາມສົນໃຈຂອງ Elektra, ອາຊີບການຮ້ອງເພງຂອງນາງກໍ່ເລີ່ມພັດທະນາ. ໄວໆນີ້ Dee Dee ໄດ້ປ່ອຍສອງອັນລະບັ້ມ.
ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບການລວບລວມພຽງແຕ່ຄອບຄົວ (1977) ແລະ Bad for Me (1979). ເຖິງວ່າຈະມີຜົນສໍາເລັດບາງຢ່າງ, Dee Dee Bridgewater ບໍ່ໄດ້ເປັນຕົວແທນຂອງດາວທົ່ວໂລກໃຫ້ກັບຜູ້ຮັກດົນຕີອາເມລິກາແລະນັກວິຈານດົນຕີ.
ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າໃນທ້າຍຊຸມປີ 1980 ນັກຮ້ອງໄດ້ຕັດສິນໃຈຍ້າຍໄປປະເທດຝຣັ່ງ. Dee Dee ໄດ້ຖືກກໍານົດ. ໃນໄລຍະຫຼາຍປີ, ນັກຮ້ອງໄດ້ເດີນທາງໄປງານບຸນ jazz ຕ່າງໆແລະຍັງໄດ້ສ້າງລາຍການໂທລະພາບກັບ Charles Aznavour.
ຕໍ່ມາບໍ່ດົນ, Dee Dee ໄດ້ສ້າງຊຸດດົນຕີ jazz ສ່ວນຕົວ, ເຊິ່ງມາພ້ອມກັບນັກຮ້ອງໃນລະຫວ່າງການທ່ອງທ່ຽວແລະການບັນທຶກການປະກອບດົນຕີ.
ມັນຫນ້າສົນໃຈທີ່ມັນຢູ່ໃນປະເທດຝຣັ່ງທີ່ນັກຮ້ອງສາມາດຮັບຮູ້ຫນຶ່ງໃນຄວາມຄິດທີ່ກ້າຫານແລະພິເສດທີ່ສຸດ - ຮ່ວມກັບ Stephen Stahl, Dee Dee ກະກຽມການຫຼິ້ນ Lady Day (ກ່ຽວກັບນັກຮ້ອງ jazz ສີດໍາທີ່ມີຊື່ສຽງ Billie Holiday).
ໃນປີ 1987, Dee Dee ໄດ້ນໍາເອົາບົດລະຄອນໄປລອນດອນ. ນັກຮ້ອງ jazz ໄດ້ຖ່າຍທອດຮູບພາບຂອງ Billie Holiday ຢ່າງສົມບູນ. ຫນ້າສົນໃຈ, ພະນັກງານສະແດງລະຄອນໃນອັງກິດໄດ້ແຕ່ງຕັ້ງ Dee Dee ສໍາລັບລາງວັນ Laurence Olivier.
ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ Bridgewater ຫາຍໄປ. ນາງພໍໃຈ fans ຫນ້ອຍລົງດ້ວຍການຫຼິ້ນໃນລະຄອນແລະການປະກອບດົນຕີໃຫມ່. ພາຍຫຼັງ 10 ປີແຫ່ງຄວາມງຽບສະຫງົບ, ນາງດີດໄດ້ອອກຈາກ “ເງົາ” ແລະ ຄ່ອຍໆກັບຄືນເມືອບ້ານເກີດເມືອງນອນ.
ພັກຜ່ອນ 10 ປີ...
ໃນໄລຍະ 10 ປີຂອງການພັກຜ່ອນເຫຼົ່ານີ້, ນັກຮ້ອງບໍ່ໄດ້ເບິ່ງເຂົ້າໄປໃນຫ້ອງບັນທຶກສຽງ. Dee Dee ໃຫ້ແຟນເພງມີພຽງອັນລະບັ້ມສົດອັນດຽວ, Live in Paris, ເຊິ່ງອອກໃນປີ 1987.
ຂໍຂອບໃຈກັບການເກັບກໍາ, ນັກສະແດງ jazz ໄດ້ຮັບລາງວັນຈາກສະຖາບັນ Jazz ຂອງຝຣັ່ງ.
ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1990, Dee Dee ໄດ້ອອກອາລະບໍາທີ່ມີຊີວິດອີກອັນຫນຶ່ງ, In Montreux, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການຈັດອັນດັບສູງສຸດ. ລາວຢືນຢັນຊື່ສຽງຂອງນັກຮ້ອງ.
ການປ່ອຍອາເມລິກາຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Bridgewater ນັບຕັ້ງແຕ່ 1979, Keeping Tradition, ຖືກອອກໃຫມ່ໃນປີ 1992. ຄໍເລັກຊັນນີ້ໄດ້ຖືກສະເໜີຊື່ໃຫ້ໄດ້ຮັບລາງວັນ Grammy.
ມັນເບິ່ງຄືວ່ານີ້ແມ່ນປະເພດຂອງການຮັບຮູ້ Dee Dee Bridgewater ຕ້ອງການ. ແຕ່ພວກເຮົາຍັງຕ້ອງລໍຖ້າເລັກນ້ອຍກ່ອນການຂຶ້ນບິນທີ່ແທ້ຈິງ. ໃນເວລານີ້, ນັກຮ້ອງ jazz ກໍາລັງຢູ່ໃນລັດສະຫມີພາບ.
ໃນກາງຊຸມປີ 1990, ນັກຮ້ອງໄດ້ນໍາສະເຫນີອາລະບໍາສະຕູດິໂອ, ເຊິ່ງນາງໄດ້ອຸທິດຕົນເພື່ອຄວາມຊົງຈໍາຂອງ Horace Silver ທີ່ມີຊື່ສຽງ. ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບການລວບລວມຄວາມຮັກແລະສັນຕິພາບ. ນັກວິຈານຊາວອາເມຣິກັນເອີ້ນວຽກງານນີ້ວ່າເປັນຜົນງານອັນດີເລີດ.
ຫຼັງຈາກການປ່ອຍຕົວບັນທຶກ, Dee Dee ໄດ້ກັບຄືນໄປສະຫະລັດແລະໄດ້ຈັດຕັ້ງການທ່ອງທ່ຽວທີ່ດີເລີດ. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລາດຽວກັນ, ສະຖາບັນ Jazz ຂອງຝຣັ່ງໄດ້ມອບລາງວັນພິເສດໃຫ້ແກ່ນັກຮ້ອງທີ່ມີຊື່ວ່າ Billie Holiday ສໍາລັບສຽງດົນຕີ jazz ທີ່ດີທີ່ສຸດ.
ສອງສາມປີຕໍ່ມາ, Dee Dee ຕື່ນເຕັ້ນກັບຜູ້ຮັກດົນຕີທີ່ມີອຸປະກອນດົນຕີໃຫມ່ທີ່ເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂອງພວກເຂົາເຕັ້ນໄວ.
Bridgewater ຕົນເອງຜະລິດແລະບັນທຶກການເກັບກໍາໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງ jazz diva ທີ່ມີຊື່ສຽງ, idol ຂອງຊີວິດຂອງນາງ, Ella Fitzgerald, ທີ່ຮັກແພງ Ella. ອັລບັມທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກ ແລະ ຂີ້ຮ້າຍພຽງແຕ່ບໍ່ສາມາດສັງເກດໄດ້.
ການເກັບກໍາດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບລາງວັນ Grammy ທີ່ສົມຄວນຫຼາຍ. ນອກຈາກນັ້ນ, ການເກັບກໍາທີ່ຮັກແພງ Ella ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ວ່າເປັນອັນລະບັ້ມ jazz ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ, ໃຫ້ລາງວັນນັກສະແດງ Victories de la Music.
ຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈກ່ຽວກັບ Dee Dee Bridgewater
- ນັກຮ້ອງ jazz ພິຈາລະນາສະຫະລັດອາເມລິກາບ້ານເກີດຂອງນາງ.
- "Amazing Lady" ແມ່ນຄໍາເຫັນເລື້ອຍໆທີ່ສຸດໃນ Instagram ຂອງ Dee Dee.
- ນັກຮ້ອງຍອມຮັບວ່າ "ການແຕ່ງເພງເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍເຕັ້ນດ້ວຍຄວາມສຸກແລະຮ້ອງໄຫ້ດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກ."
- ດ້ວຍຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນາງ, ນັກຮ້ອງ jazz ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ວົງດົນຕີ jazz quintet Yankiss ລັດເຊຍສະແດງຄອນເສີດທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອນັກຮ້ອງທີ່ມີຊື່ສຽງ.
- Dee Dee ໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໃນລາຍການໂທລະພາບກັບ Charles Aznavour.
- ກັບ Ray Charles, ນັກຮ້ອງໄດ້ປ່ອຍເພງທີ່ຕີອັນດັບຫນຶ່ງຂອງຕາຕະລາງ jazz.
- Dee Dee Bridgewater ຍອມຮັບວ່າຈຸດອ່ອນຂອງນາງແມ່ນ desserts delicious ແລະນ້ໍາຫອມທີ່ດີ.
- ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບຮູ້ໃນບົດບາດເປັນຢ່າງດີ, Dee Dee ໄດ້ສຶກສາຊີວະປະຫວັດຂອງບຸກຄົນທີ່ນາງຕ້ອງໄດ້ສະແດງຢູ່ເທິງເວທີ.
- ນັກຮ້ອງ jazz ບໍ່ສາມາດຈິນຕະນາການຕອນເຊົ້າຂອງນາງໂດຍບໍ່ມີກາເຟທີ່ມີກິ່ນຫອມແລະຈອກນ້ໍາ.
- ນັກຮ້ອງໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນເວທີດຽວກັນກັບ Clark Terry, James Moody, ແລະ Jimmy McGriff.
Dee Dee Bridgewater ມື້ນີ້
ມື້ນີ້, ຊື່ Dee Dee Bridgewater ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບນັກສະແດງແລະນັກຮ້ອງ jazz ເທົ່ານັ້ນ. ແມ່ຍິງມີຕໍາແຫນ່ງພົນລະເມືອງຢ່າງຫ້າວຫັນ.
ໃນປີ 1999, ນາງໄດ້ຮັບເລືອກຕັ້ງເປັນເອກອັກຄະລັດຖະທູດຂອງອົງການສະບຽງອາຫານແລະກະສິກໍາສະຫະປະຊາຊາດ. ສິ່ງດັ່ງກ່າວໄດ້ເຮັດໃຫ້ທ່ານ Dee Dee ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຫຼາຍສິບປະເທດໃນທົ່ວໂລກ.
ໃນປີ 2002, Dee Dee Bridgewater ໄດ້ອຸທິດການເກັບກໍາເປັນກຽດແກ່ Kurt Weill. ສາມີຂອງນັກຮ້ອງ, Cecil Bridgewater, ໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການຈັດອັນລະບັ້ມ This Is New. ອົງປະກອບດົນຕີ Bilbao Song ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.
ໃນປີ 2005, ແຜ່ນດິດຂອງນັກຮ້ອງໄດ້ຖືກເຕີມເຕັມດ້ວຍອາລະບໍາ J'ai Deux Amours, ເຊິ່ງລວມເອົາບົດປະພັນຂອງຝຣັ່ງທີ່ນິຍົມ. ນັກຮ້ອງ jazz ໄດ້ປ່ອຍອັນລະບັ້ມນີ້ໂດຍສະເພາະເພື່ອເປັນກຽດແກ່ວັນເກີດຂອງນາງ.
ໃນມັນທ່ານສາມາດໄດ້ຍິນການປະພັນໂດຍ Charles Trenet, Jacques Brel, Leo Ferré ແລະນັກປະພັນຝຣັ່ງທີ່ນິຍົມອື່ນໆ.
ໃນປີ 2010, ແຜ່ນດິດຂອງນັກຮ້ອງໄດ້ຖືກປັບປຸງດ້ວຍອາລະບໍາ Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie with Love ຈາກ Dee Dee Bridgewater. ການເກັບກໍາດັ່ງກ່າວແມ່ນອຸທິດຕົນເພື່ອ Billie Holiday. ປີຕໍ່ມາ, ນັກຮ້ອງ jazz ໄດ້ອອກອາລະບໍາ Midnight Sun.
ເຖິງວ່າຈະມີອາຍຸຂອງລາວ, Dee Dee Bridgewater ຍັງສືບຕໍ່ການທ່ອງທ່ຽວຢ່າງຫ້າວຫັນ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນປີ 2020 ນັກຮ້ອງ jazz ຈະໄປຢ້ຽມຢາມລັດເຊຍ. ການປະຕິບັດຕໍ່ໄປຈະຈັດຂຶ້ນໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ.
