ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຈິນຕະນາການດົນຕີຄລາສສິກໂດຍບໍ່ມີ Opera ທີ່ສວຍງາມຂອງນັກປະພັນ Georg Friedrich Händel. ນັກວິຈານສິລະປະມີຄວາມເຊື່ອໝັ້ນວ່າ, ຖ້າປະເພດນີ້ເກີດຕໍ່ມາ, ມະຫາສະມຸດສາມາດປະຕິບັດການປະຕິຮູບປະເພດດົນຕີຢ່າງສົມບູນ.
Georg ເປັນຄົນທີ່ມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍຢ່າງບໍ່ໜ້າເຊື່ອ. ລາວບໍ່ຢ້ານການທົດລອງ. ໃນອົງປະກອບຂອງລາວທ່ານສາມາດໄດ້ຍິນອິດທິພົນຂອງວຽກງານຂອງ maestros ພາສາອັງກິດ, Italian ແລະເຍຍລະມັນ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ລາວບໍ່ທົນທານຕໍ່ການແຂ່ງຂັນ, ພິຈາລະນາຕົນເອງເກືອບເປັນພຣະເຈົ້າ. ລັກສະນະທີ່ບໍ່ດີໄດ້ປ້ອງກັນບໍ່ໃຫ້ນັກພະຍາກອນສ້າງຊີວິດສ່ວນຕົວທີ່ມີຄວາມສຸກ.
ເດັກນ້ອຍແລະໄວຫນຸ່ມ
ວັນເດືອນປີເກີດຂອງ maestro ແມ່ນວັນທີ 5 ມີນາ 1685. ລາວມາຈາກເມືອງ Halle ແຂວງນ້ອຍໆຂອງເຢຍລະມັນ. ໃນເວລາເກີດຂອງ Handel, ຫົວຫນ້າຄອບຄົວມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າ 60 ປີ. ພໍ່ແມ່ລ້ຽງລູກຫົກຄົນ. ແມ່ໄດ້ລ້ຽງດູເດັກນ້ອຍຕາມກົດຫມາຍທາງສາດສະຫນາ. ຫຼັງຈາກເກີດຂອງນ້ອຍ Georg, ແມ່ຍິງໄດ້ເກີດລູກຫຼາຍ.
Handel ພັດທະນາຄວາມສົນໃຈໃນດົນຕີໃນຕອນຕົ້ນ. ນີ້ບໍ່ເຫມາະສົມກັບຫົວຫນ້າຄອບຄົວ, ຜູ້ທີ່ຝັນວ່າ Georg ຈະຊໍານິຊໍານານໃນອາຊີບທະນາຍຄວາມ. ເດັກຊາຍມີຄວາມຮູ້ສຶກປະສົມ. ໃນອີກດ້ານຫນຶ່ງ, ລາວໄດ້ພິຈາລະນາອາຊີບຂອງນັກດົນຕີທີ່ບໍ່ສໍາຄັນ (ໃນເວລານັ້ນເກືອບທຸກຄົນໃນເອີຣົບຕາເວັນຕົກຄິດດັ່ງນັ້ນ). ແຕ່, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ມັນແມ່ນກິດຈະກໍາທີ່ສ້າງສັນທີ່ດົນໃຈລາວ.
ແລ້ວໃນອາຍຸ 4 ປີລາວໄດ້ຫຼິ້ນ harpsichord ຢ່າງສົມບູນ. ພໍ່ຂອງລາວໄດ້ຫ້າມລາວບໍ່ໃຫ້ຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີ, ດັ່ງນັ້ນ Georg ຕ້ອງລໍຖ້າຈົນກ່ວາທຸກຄົນໃນເຮືອນນອນຫລັບ. ໃນຕອນກາງຄືນ, Handel ໄດ້ປີນເຂົ້າໄປໃນຄ່ວນ (harpsichord ໄດ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ຢູ່ທີ່ນັ້ນ) ແລະເປັນເອກະລາດໄດ້ສຶກສາຄວາມແຕກຕ່າງຂອງສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕີ.
Georg Friedrich Händel: ຍອມຮັບຄວາມດຶງດູດຂອງລູກຊາຍຂອງເຈົ້າ
ທັດສະນະຄະຕິຂອງພໍ່ຕໍ່ດົນຕີໄດ້ປ່ຽນແປງເມື່ອລູກຊາຍຂອງລາວອາຍຸ 7 ປີ. ຫນຶ່ງໃນບັນດາ dukes ທີ່ສູງສົ່ງໄດ້ສະແດງຄວາມຄິດເຫັນຂອງຕົນກ່ຽວກັບພອນສະຫວັນຂອງ Handel, ເຊິ່ງຈະຊັກຊວນຫົວຫນ້າຄອບຄົວໃຫ້ເສຍໃຈ. Duke ເອີ້ນ George ວ່າເປັນ genius ທີ່ແທ້ຈິງແລະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ພໍ່ຂອງລາວຊ່ວຍພັດທະນາພອນສະຫວັນຂອງລາວ.
ນັບຕັ້ງແຕ່ 1694, ນັກດົນຕີ Friedrich Wilhelm Zachau ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການສຶກສາດົນຕີຂອງເດັກຜູ້ຊາຍ. ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມພະຍາຍາມຂອງອາຈານຂອງລາວ, Handel ພະຍາຍາມຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງໃນການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີຫຼາຍອັນໃນເວລາດຽວກັນ.
ນັກວິຈານຫຼາຍຄົນເອີ້ນໄລຍະເວລາຂອງຊີວະປະວັດທີ່ສ້າງສັນຂອງລາວວ່າການສ້າງບຸກຄະລິກກະພາບຂອງ Handel. Tsachau ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຄູສອນ, ແຕ່ຍັງເປັນດາວນໍາພາທີ່ແທ້ຈິງ.
ເມື່ອອາຍຸ 11 ປີ, Georg ເປັນຜູ້ປະກອບອາຊີບ. ທັກສະດົນຕີຂອງພອນສະຫວັນຂອງໄວຫນຸ່ມເຮັດໃຫ້ປະທັບໃຈຜູ້ເລືອກຕັ້ງ Brandenburg, Frederick I, ວ່າຫຼັງຈາກການສະແດງ, ລາວໄດ້ເຊື້ອເຊີນ George ໃຫ້ຮັບໃຊ້ລາວ. ແຕ່ກ່ອນທີ່ລາວເຂົ້າໄປໃນການບໍລິການ, Handel ໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ໄດ້ຮັບການສຶກສາ.
ຜູ້ເລືອກຕັ້ງຈະເຊີນພໍ່ໃຫ້ສົ່ງລູກໄປອີຕາລີ. ຫົວຫນ້າຄອບຄົວໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ປະຕິເສດ duke ລະດັບສູງ. ລາວເປັນຫ່ວງລູກຊາຍຂອງລາວແລະບໍ່ຢາກໃຫ້ລາວໄປເຖິງຕອນນັ້ນ. ພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງພໍ່ຂອງລາວ Handel ສາມາດນໍາໃຊ້ພອນສະຫວັນແລະຄວາມປາຖະຫນາຂອງລາວຢ່າງເສລີ.
ລາວໄດ້ຮັບການສຶກສາຂອງລາວຢູ່ໃນບ້ານເກີດຂອງລາວຂອງ Galla, ແລະໃນປີ 1702 ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາກົດຫມາຍແລະສາດສະຫນາຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Galla. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ລາວບໍ່ເຄີຍໄດ້ຮັບການສຶກສາຊັ້ນສູງ. ດັ່ງນັ້ນ, ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະເປັນນັກດົນຕີໄດ້ຄອບຄອງລາວຢ່າງສົມບູນ.
ເສັ້ນທາງສ້າງສັນ ແລະດົນຕີຂອງນັກປະພັນ Georg Friedrich Händel
ໃນເວລານັ້ນ, ມີພຽງແຕ່ Hamburg ທີ່ມີ Opera House. ຊາວວັດທະນະທໍາຂອງບັນດາປະເທດເອີຣົບເອີ້ນວ່າ Hamburg ເປັນນະຄອນຫຼວງຂອງເອີຣົບຕາເວັນຕົກ. ຂໍຂອບໃຈກັບການອຸປະຖໍາຂອງ Reinhard Kaiser, Georg ຈັດການເພື່ອຂຶ້ນເວທີຂອງ Opera House. ຊາຍຫນຸ່ມໄດ້ເອົາສະຖານທີ່ຂອງ violinist ແລະ harpsichordist.
ບໍ່ດົນການນຳສະເໜີບົດລະຄອນໂອເປຣາຄັ້ງທຳອິດຂອງ maestro ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນ. ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບການສ້າງສັນດົນຕີ "Almira" ແລະ "Nero". ເປັນທີ່ສັງເກດວ່າ opera ສ່ວນໃຫຍ່ຖືກປະຕິບັດເປັນພາສາພື້ນເມືອງຂອງຊາວອິຕາລີ. ຄວາມຈິງແລ້ວແມ່ນວ່າ Handel ພິຈາລະນາພາສາເຢຍລະມັນທີ່ຫຍາບຄາຍສໍາລັບແຮງຈູງໃຈ romantic ດັ່ງກ່າວ. ລະຄອນໂອເປຣາທີ່ນໍາສະເຫນີໄດ້ຖືກນໍາມາສະແດງໃນໄວໆນີ້ຢູ່ເທິງເວທີຂອງໂຮງລະຄອນທ້ອງຖິ່ນ.
ບັນດາເຈົ້າໜ້າທີ່ລະດັບສູງໄດ້ພະຍາຍາມເອົາ Handel ໄປໃຊ້ເປັນສ່ວນຕົວ. ຕົວຢ່າງ, ໃນການຮຽກຮ້ອງຂອງຄອບຄົວ Medici, ລາວຖືກບັງຄັບໃຫ້ຍ້າຍໄປຢູ່ໃນອານາເຂດຂອງອິຕາລີ. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ເພິ່ນໄດ້ສອນເດັກນ້ອຍຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີຕ່າງໆ. ຄອບຄົວນີ້ໃຫ້ຄຸນຄ່າຜູ້ປະພັນ, ແລະແມ່ນແຕ່ໄດ້ສະໜັບສະໜຸນການອອກຜົນງານຕໍ່ມາຂອງນາຍຊ່າງ.
Handel ໂຊກດີເພາະວ່າລາວມີໂອກາດໄປຢ້ຽມຢາມ Venice ແລະ Rome. ຫນ້າສົນໃຈ, operas ບໍ່ສາມາດປະກອບຢູ່ໃນອານາເຂດຂອງລັດເຫຼົ່ານີ້. Handel ພົບທາງອອກຈາກສະຖານະການ. ໃນໄລຍະເວລານີ້ເຂົາໄດ້ປະກອບ oratorios. ອົງປະກອບຂອງ "ໄຊຊະນະຂອງເວລາແລະຄວາມຈິງ" ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດ.
ເມື່ອມາຮອດ Florence, ຕົ້ນສະບັບໄດ້ສະແດງລະຄອນ Opera "Rodrigo" (1707), ແລະໃນ Venice - "Agrippina" (1709). ໃຫ້ພວກເຮົາສັງເກດວ່າວຽກງານສຸດທ້າຍແມ່ນຖືວ່າເປັນວຽກທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຂຽນຢູ່ໃນອິຕາລີ.
ໃນ 1710, maestro ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມປະເທດອັງກິດ. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, opera ແມ່ນພຽງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນໃນລັດ. ມີພຽງແຕ່ບາງຄົນທີ່ໄດ້ຍິນເພງປະເພດນີ້. ຕາມນັກປະຫວັດສາດດ້ານສິລະປະແລ້ວ, ໃນເວລານັ້ນມີນັກປະພັນປະເພນີພຽງເລັກນ້ອຍຢູ່ໃນປະເທດ. ເມື່ອມາຮອດປະເທດອັງກິດ, Anna ປະຕິບັດຕໍ່ Handel ເປັນຜູ້ຊ່ອຍໃຫ້ລອດ. ນາງຫວັງວ່າລາວຈະເສີມຂະຫຍາຍມໍລະດົກວັດທະນະທຳຂອງປະເທດ.
ການທົດລອງໂດຍ maestro Georg Friedrich Händel
ໃນລອນດອນທີ່ມີສີສັນ, ລາວໄດ້ສະແດງລະຄອນໂອເປຣາທີ່ມີອໍານາດທີ່ສຸດຂອງ repertoire ຂອງລາວ. ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບ "Rinaldo". ໃນເວລາດຽວກັນ, Opera "The Faithful Shepherd" ແລະ "Theseus" ໄດ້ staged. ສາທາລະນະຊົນຍອມຮັບຢ່າງອົບອຸ່ນກັບການສ້າງຂອງຕົ້ນສະບັບ. ການຕ້ອນຮັບອັນອົບອຸ່ນດັ່ງກ່າວໄດ້ດົນໃຈນັກປະພັນໃຫ້ຂຽນ "Utrecht Te Deum".
ສໍາລັບ Georg, ເວລາໄດ້ມາຮອດສໍາລັບການທົດລອງດົນຕີ. ໃນປີ 1716, ຄົນອັບເດດ: Hanoverian ໄດ້ກະຕຸ້ນໃຫ້ລາວພະຍາຍາມອອກປະເພດຂອງ Passion. Passion "The Passion of Brox" ສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງຈະແຈ້ງວ່າບໍ່ແມ່ນທຸກປະເພດດົນຕີແມ່ນຢູ່ໃນອໍານາດຂອງ maestro ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ລາວບໍ່ພໍໃຈກັບຜົນໄດ້ຮັບ. ສາທາລະນະຊົນຍັງໄດ້ຮັບວຽກງານທີ່ຂ້ອນຂ້າງເຢັນ. ວົງຈອນຂອງຊຸດ "ດົນຕີນ້ໍາ" ໄດ້ຊ່ວຍຟື້ນຟູຊື່ສຽງຂອງລາວ. ວົງຈອນຂອງວຽກງານປະກອບດ້ວຍການປະກອບການເຕັ້ນ.
ນັກປະຫວັດສາດສິລະປະເຊື່ອວ່າ maestro ໄດ້ສ້າງວົງຈອນທີ່ນໍາສະເຫນີຂອງອົງປະກອບສໍາລັບການຢຸດຍິງກັບກະສັດ George I. Handel ໄດ້ຮັບໃຊ້ຜູ້ສູງອາຍຸ, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ອຸທິດຕົນເອງທັງຫມົດໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ. ກະສັດໄດ້ຍົກຍ້ອງຄຳຂໍໂທດຕົ້ນສະບັບດັ່ງກ່າວຈາກນັກປະພັນ. “ດົນຕີເທິງນ້ຳ” ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງເບີກບານມ່ວນຊື່ນ. ລາວໄດ້ຖາມຫຼາຍໆຄັ້ງເພື່ອເຮັດຊ້ໍາພາກສ່ວນທີ່ລາວມັກໃນການສ້າງ.
ການຫຼຸດລົງຂອງຄວາມນິຍົມຂອງຜູ້ແຕ່ງ
ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງລາວ, Georg ເຊື່ອຢ່າງຈິງໃຈວ່າລາວບໍ່ມີແລະບໍ່ສາມາດມີຄູ່ແຂ່ງໄດ້. ມະຫາສະມຸດໄດ້ພົບກັບຄວາມຮູ້ສຶກອິດສາໃນປີ 1720. ມັນແມ່ນເວລານັ້ນທີ່ Giovanni Bononcini ທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມປະເທດ. Giovanni ຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນຫົວຫນ້າ Royal Academy of Music. ຕາມຄໍາຮ້ອງຂໍຂອງ Anna, Bononcini ຍັງໄດ້ພັດທະນາປະເພດ Opera ໃນລັດ. ທັນທີທີ່ maestro ໄດ້ນໍາສະເຫນີການສ້າງ "Astarte" ຂອງຕົນຕໍ່ສາທາລະນະແລະ eclipsed ສົບຜົນສໍາເລັດຂອງ Opera ຂອງ Handel "Radamista". George ຊຶມເສົ້າ. A streak ຊ້ໍາທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຊີວິດຂອງລາວ.
ວຽກງານທີ່ຕໍ່ມາມາຈາກປາກກາຂອງ Handel ໄດ້ກາຍເປັນຄວາມລົ້ມເຫລວ (ຍົກເວັ້ນ Opera "Julius Caesar"). maestro ພັດທະນາການຊຶມເສົ້າ. ນັກປະພັນຮູ້ສຶກຄືກັບຄວາມໂງ່, ບໍ່ມີຄວາມສາມາດໃນການຂຽນເພງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.
Georg ຮູ້ວ່າອົງປະກອບຂອງລາວບໍ່ສອດຄ່ອງກັບແນວໂນ້ມໃຫມ່. ເວົ້າງ່າຍໆ, ພວກມັນລ້າສະໄຫມ. Handel ໄດ້ໄປອິຕາລີສໍາລັບການປະທັບໃຈໃຫມ່. ຕໍ່ມາ, ວຽກງານຂອງແມ່ບົດດົນຕີໄດ້ກາຍເປັນຄລາສສິກແລະເຄັ່ງຄັດ. ດັ່ງນັ້ນ, ນັກປະພັນຈຶ່ງສາມາດຟື້ນຟູແລະພັດທະນາ Opera ໃນ Great Britain.
ລາຍລະອຽດຂອງຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ
ໃນປີ 1738, ໃນຂະນະທີ່ຍັງມີຊີວິດຢູ່, ອານຸສາວະລີໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນສໍາລັບນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ. ດັ່ງນັ້ນ, maestros ໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະຈ່າຍ tribute ກັບການປະກອບສ່ວນ undeniable ຂອງເຂົາເຈົ້າໃນການພັດທະນາດົນຕີຄລາສສິກ.
ເຖິງວ່າຈະມີຄຸນງາມຄວາມດີຂອງນັກດົນຕີທັງ ໝົດ, ແຕ່ຄົນໃນຍຸກສະ ໄໝ ຈື່ລາວເປັນບຸກຄົນທີ່ບໍ່ພໍໃຈທີ່ສຸດ. ລາວທົນທຸກຈາກການເປັນໂລກອ້ວນແລະບໍ່ຮູ້ວິທີການແຕ່ງຕົວຢ່າງແທ້ຈິງ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ລາວເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ໂຫດຮ້າຍ. Handel ສາມາດເວົ້າຕະຫຼົກທີ່ເປັນອັນຕະລາຍຕໍ່ບຸກຄົນໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ.
ເພື່ອບັນລຸຕໍາແຫນ່ງທີ່ດີ, ລາວໄດ້ຜ່ານຫົວຂອງລາວຢ່າງແທ້ຈິງ. ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າລາວເປັນສະມາຊິກຂອງສັງຄົມຊັ້ນສູງ, Georg ໄດ້ຮັບຄົນຮູ້ຈັກທີ່ເປັນປະໂຫຍດທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ລາວກ້າວໄປສູ່ລະດັບອາຊີບ.
ລາວເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ຫຼົງໄຫຼກັບລັກສະນະກະບົດ. ລາວບໍ່ເຄີຍສາມາດຊອກຫາຄູ່ທີ່ສົມຄວນ. ພຣະອົງບໍ່ໄດ້ປະໄວ້ມໍລະດົກ. ນັກຂຽນຊີວະປະຫວັດຂອງ Handel ແນ່ໃຈວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ຍ້ອນລັກສະນະທີ່ບໍ່ດີຂອງ maestro ທີ່ລາວບໍ່ສາມາດປະສົບກັບຄວາມຮັກ. ພຣະອົງໄດ້ບໍ່ມີ favorite ແລະບໍ່ໄດ້ ladies ສານ.
ຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈກ່ຽວກັບນັກປະພັນ
- ມະຫາສະໝຸດ ເຈັບໜັກ ຈົນເສຍ 4 ນິ້ວ ແຂນຂາຊ້າຍ. ຕາມທໍາມະຊາດ, ລາວບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີໄດ້ຄືເກົ່າ. ສິ່ງນີ້ໄດ້ສັ່ນສະເທືອນສະພາບຈິດໃຈຂອງ Handel, ແລະ ເພື່ອໃຫ້ມັນອ່ອນໂຍນ, ລາວໄດ້ປະພຶດຕົນບໍ່ເໝາະສົມ.
- ຈົນກ່ວາສິ້ນສຸດຂອງວັນເວລາຂອງພຣະອົງ, ລາວໄດ້ສຶກສາດົນຕີແລະໄດ້ຮັບການບັນຊີລາຍການເປັນຜູ້ປະກອບການ orchestra.
- ລາວມັກແຕ້ມຮູບ. ຈົນກ່ວາສາຍຕາຂອງມະຫາສະມຸດຜູ້ຍິ່ງໃຫຍ່ອອກຈາກລາວ, ລາວມັກຈະຊົມເຊີຍຮູບແຕ້ມ.
- ພິພິທະພັນທໍາອິດໃນກຽດສັກສີຂອງ maestro ໄດ້ເປີດໃນ 1948 ໃນເຮືອນທີ່ Georg ເກີດ.
- ລາວດູຖູກຄູ່ແຂ່ງຂອງລາວ ແລະສາມາດວິພາກວິຈານວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍໃຊ້ພາສາທີ່ຫຍາບຄາຍ.
ປີສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງຜູ້ສ້າງ
ເລີ່ມຕົ້ນໃນຊຸມປີ 1740, ລາວສູນເສຍສາຍຕາຂອງລາວ. ພຽງແຕ່ 10 ປີຕໍ່ມານັກປະພັນໄດ້ຕັດສິນໃຈຜ່າຕັດ. ຖ້າທ່ານເຊື່ອຄໍາເວົ້າຂອງນັກປະຫວັດສາດ, ການປະຕິບັດງານທີ່ຮ້າຍແຮງນີ້ແມ່ນດໍາເນີນໂດຍ John Taylor. ການແຊກແຊງການຜ່າຕັດເຮັດໃຫ້ສະພາບຂອງ maestro ຮ້າຍແຮງຂຶ້ນ. ໃນປີ 1953 ລາວບໍ່ໄດ້ເຫັນຫຍັງເລີຍ. ລາວບໍ່ສາມາດປະກອບການປະກອບ, ສະນັ້ນລາວໄດ້ຮັບບົດບາດຂອງ conductor ໄດ້.
ໃນວັນທີ 14 ເດືອນເມສາປີ 1759 ລາວໄດ້ເສຍຊີວິດ. ລາວມີອາຍຸ 74 ປີ. ມັນໄດ້ຖືກຈັດພີມມາຢູ່ໃນຫນັງສືພິມວ່າສາເຫດຂອງການເສຍຊີວິດຂອງ maestro ແມ່ນ "ຄວາມຂີ້ຄ້ານທາງດ້ານພະຍາດ."
