ມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະຈິນຕະນາການຄົນທີ່ມີໃຈບຸນຫຼາຍກວ່າ Iggy Pop. ເຖິງວ່າຜ່ານໄລຍະ 70 ປີແລ້ວກໍ່ຕາມ, ແຕ່ທ່ານຍັງສືບຕໍ່ສ່ອງແສງເຖິງພະລັງງານທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ, ໄດ້ສົ່ງຕໍ່ບັນດາຜູ້ຟັງຜ່ານດົນຕີ ແລະ ການສະແດງສົດ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າທ່າແຮງສ້າງສັນຂອງ Iggy Pop ຈະບໍ່ແຫ້ງແລ້ງ.
ແລະເຖິງວ່າຈະມີການຢຸດຊົ່ວຄາວທີ່ສ້າງສັນທີ່ແມ້ແຕ່ດົນຕີ Rock titan ດັ່ງກ່າວບໍ່ສາມາດຫຼີກເວັ້ນໄດ້, ລາວຍັງສືບຕໍ່ຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດຂອງຊື່ສຽງ, ໂດຍໄດ້ຮັບສະຖານະພາບຂອງ "ຄວາມຫມາຍທີ່ມີຊີວິດ" ໃນປີ 2009. ພວກເຮົາຂໍເຊີນທ່ານຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບເສັ້ນທາງສ້າງສັນຂອງນັກດົນຕີທີ່ປະເສີດນີ້, ຜູ້ທີ່ໄດ້ອອກຫຼາຍສິບຂອງ hits cult ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຍຶດຫມັ້ນໃນວັດທະນະທໍາທີ່ນິຍົມໃນທົ່ວໂລກ.
ຊີວະປະວັດຂອງ Iggy Pop
Iggy Pop ເກີດໃນວັນທີ 21 ເດືອນເມສາປີ 1947 ໃນ Michigan. ໃນເວລານັ້ນ, ນັກດົນຕີໃນອະນາຄົດເປັນທີ່ຮູ້ຈັກພາຍໃຕ້ຊື່ James Newell Osterberg Jr. ເດັກນ້ອຍຂອງ James ເກືອບຈະຖືກເອີ້ນວ່າຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ, ນັບຕັ້ງແຕ່ລາວອາໄສຢູ່ໃນຄອບຄົວທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການແກ້ໄຂ.
hero ຂອງບົດຄວາມຂອງພວກເຮົາໃນມື້ນີ້ໃຊ້ເວລາຊາວຫນຸ່ມທັງຫມົດຂອງລາວຢູ່ໃນສວນສາທາລະນະ trailer, ບ່ອນທີ່ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງຊັ້ນຕ່ໍາຂອງປະຊາກອນໄດ້ລວບລວມ. ລາວນອນຫລັບແລະຕື່ນຂຶ້ນດ້ວຍສຽງຂອງໂຮງງານລໍາລຽງ, ເຊິ່ງບໍ່ອະນຸຍາດໃຫ້ລາວຜ່ອນຄາຍເຖິງແມ່ນວ່າສໍາລັບວິນາທີ. ຫຼາຍກວ່າສິ່ງອື່ນໃດ, James ຝັນຢາກຫນີຈາກສວນສາທາລະນະ trailer ທີ່ມືດມົວນີ້ ແລະໄດ້ຮັບເອກະລາດຈາກພໍ່ແມ່ຂອງລາວ.
ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການເຮັດວຽກຂອງ Iggy Pop
James ມີຄວາມສົນໃຈໃນດົນຕີເປັນໄວລຸ້ນ. ລາວມີຄວາມສົນໃຈໃນປະເພດເຊັ່ນ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, blues, ການສຶກສາທີ່ນໍາພາຊາຍຫນຸ່ມໄປຫາກຸ່ມດົນຕີທໍາອິດຂອງລາວ.
ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ຜູ້ຊາຍໄດ້ພະຍາຍາມມືຂອງລາວເປັນ drummer, ເອົາສະຖານທີ່ຢູ່ໃນກຸ່ມ The Iguanas. ໂດຍວິທີທາງການ, ມັນແມ່ນກຸ່ມໄວຫນຸ່ມນີ້ທີ່ໄດ້ເປັນແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບການປະກົດຕົວຂອງນາມສະກຸນເວົ້າ "Iggy Pop," ເຊິ່ງ James ຈະເອົາສໍາລັບຕົນເອງຕໍ່ມາ.
ຄວາມມັກໃນດົນຕີຂອງລາວເຮັດໃຫ້ James ໄປຫາກຸ່ມອື່ນໆ, ເຊິ່ງລາວຍັງສືບຕໍ່ຮຽນຮູ້ພື້ນຖານຂອງ blues. ໂດຍຮັບຮູ້ວ່າດົນຕີແມ່ນຄວາມຫມາຍຂອງຊີວິດຂອງລາວທັງຫມົດ, ຜູ້ຊາຍອອກຈາກຖິ່ນກໍາເນີດຂອງລາວ, ຍ້າຍໄປ Chicago. ຫລັງຈາກເລີກຮຽນຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລທ້ອງຖິ່ນ, ລາວໄດ້ສຸມໃສ່ເຄື່ອງມື percussion ທັງໝົດ.
ແຕ່ໃນໄວໆນີ້ນັກດົນຕີຈະພົບເຫັນການເອີ້ນຂອງລາວໃນການຮ້ອງເພງ. ມັນແມ່ນຢູ່ໃນ Chicago ທີ່ລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງກຸ່ມທໍາອິດຂອງລາວ, ກຸ່ມ Psychedelic Stooges, ເຊິ່ງລາວໄດ້ເລີ່ມໂທຫາຕົນເອງ Iggy. ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງໄດ້ເລີ່ມຂຶ້ນຂອງນັກດົນຕີ Rock ກັບ Olympus ຂອງຊື່ສຽງ.
Stooges ໄດ້
ແຕ່ຄວາມສໍາເລັດທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ມາເຖິງຊາຍຫນຸ່ມພຽງແຕ່ໃນທ້າຍປີ 1960, ໃນເວລາທີ່ຮູບແບບສ້າງສັນຂອງ Iggy ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນທີ່ສຸດ. ອິດທິພົນຕໍ່ Iggy ໂດຍ The Doors ແມ່ນສໍາຄັນ. ການສະແດງສົດຂອງພວກເຂົາໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ນັກດົນຕີ. ໂດຍອີງໃສ່ການປະກົດຕົວຂອງນັກຮ້ອງ Jim Morrison ຂອງພວກເຂົາ, Iggy ສ້າງຮູບພາບຂອງຕົນເອງທີ່ຈະປ່ຽນຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງປະຊາຊົນກ່ຽວກັບວິທີທີ່ນັກດົນຕີຄວນປະພຶດ.
ໃນຂະນະທີ່ນັກດົນຕີອື່ນໆທັງຫມົດແຂງກະດ້າງອອກລາຍການຕິດຕາມຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໂດຍບໍ່ມີການອອກຈາກສະຖານທີ່ປົກກະຕິຂອງເຂົາເຈົ້າ, Iggy ພະຍາຍາມໃຫ້ແຂງແຮງເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ລາວຟ້າວແລ່ນໄປທົ່ວເວທີຄືກັບຄົນບ້າ, ກະຕຸ້ນຝູງຊົນ. ຕໍ່ມາລາວຈະກາຍເປັນນັກປະດິດຂອງປະກົດການທີ່ນິຍົມເຊັ່ນ "ການດໍານ້ໍາໃນເວທີ," ເຊິ່ງຫມາຍເຖິງການໂດດເຂົ້າໄປໃນຝູງຊົນຈາກເວທີ.
ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມສ່ຽງ, Iggy ຍັງສືບຕໍ່ເຮັດສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນີ້ຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້. Iggy ມັກຈະສິ້ນສຸດການສະແດງຂອງລາວດ້ວຍການຂັດເລືອດແລະຮອຍຂີດຂ່ວນ, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນຈຸດເດັ່ນຂອງຮູບພາບເວທີຂອງລາວ.
ໃນປີ 1968, Psychedelic Stooges ໄດ້ຫຍໍ້ຊື່ຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນ catchier The Stooges, ອອກສອງອັນຕິດຕໍ່ກັນ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າບັນທຶກເຫຼົ່ານີ້ຖືກຖືວ່າເປັນຄລາສສິກ Rock, ໃນເວລານັ້ນ, ການປ່ອຍອອກມາບໍ່ໄດ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດໂດຍສະເພາະໃນບັນດາຜູ້ຟັງ.
ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ການຕິດເຮໂຣອິນຂອງ Iggy Pop ເພີ່ມຂຶ້ນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ວົງດົນຕີຖືກຍົກເລີກໃນຕົ້ນ 70s.
ອາຊີບດ່ຽວຂອງ Iggy
ຕໍ່ມາ, ໂຊກຊະຕາໄດ້ນໍາເອົາ Iggy ຮ່ວມກັບນັກດົນຕີສາສະຫນາອື່ນ, David Bowie, ເຊິ່ງລາວໄດ້ເຮັດວຽກສ້າງສັນສໍາລັບເຄິ່ງທໍາອິດຂອງທົດສະວັດ. ແຕ່ການຕິດຢາເສບຕິດເຮັດໃຫ້ Iggy ໄປຫາຄວາມຈິງທີ່ວ່າລາວໄປຄລີນິກເພື່ອການປິ່ນປົວແບບບັງຄັບ.
ລາວໄດ້ຕໍ່ສູ້ກັບບັນຫາເປັນເວລາຫລາຍປີ, ອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍຄົນເຊັ່ນ Bowie, Dennis Hopper ແລະ Alice Cooper, ທັງຫມົດທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບບັນຫາທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບສານຫນັກ. ສະນັ້ນ ການສະໜັບສະໜູນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຢ່າງໜັກໜ່ວງ, ປະກອບສ່ວນໜ້ອຍໜຶ່ງໃນການປິ່ນປົວ.
ພຽງແຕ່ໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງ 70s ໄດ້ Iggy Pop ຊອກຫາຄວາມເຂັ້ມແຂງເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນກິດຈະກໍາ solo. ໂດຍໄດ້ເຊັນສັນຍາກັບ RCA Records, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຂຽນສອງອັນລະບັ້ມ, The Idiot ແລະ Lust for Life, ເຊິ່ງຈະກາຍເປັນຈຸດສໍາຄັນໃນປະຫວັດສາດດົນຕີ.
Pop ໄດ້ຮັບການຊ່ວຍເຫຼືອອີກເທື່ອຫນຶ່ງໃນການສ້າງແລະປ່ອຍໂດຍຫມູ່ຂອງລາວ David Bowie, ເຊິ່ງລາວໄດ້ສືບຕໍ່ເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດ. ບັນທຶກໄດ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດແລະມີອິດທິພົນຫລາຍປະເພດທີ່ເກີດຂື້ນໃນພາຍຫລັງ.
Iggy ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງວ່າເປັນພໍ່ຂອງປະເພດເຊັ່ນ: punk rock, post-punk, ທາງເລືອກ rock ແລະ grunge.
ຕໍ່ມາ, ດ້ວຍລະດັບຄວາມສໍາເລັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, Iggy ສືບຕໍ່ປ່ອຍອັນລະບັ້ມ, ເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນມີຄວາມສຸກກັບອຸປະກອນທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ແຕ່ລາວບໍ່ສາມາດບັນລຸຄວາມສູງທີ່ສ້າງສັນເຫຼົ່ານັ້ນຢູ່ໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງ 70s.
ອາຊີບຮູບເງົາຂອງ Iggy Pop
ນອກເຫນືອໄປຈາກດົນຕີ, Iggy Pop ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນນັກສະແດງຮູບເງົາ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນ favorite ຂອງຜູ້ອໍານວຍການ cult Jim Jarmusch. Iggy ໄດ້ສະແດງໃນຮູບເງົາເຊັ່ນ "Dead Man," "Coffee and Cigarettes" ແລະ "The Dead Don't Die." ໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ, Jarmusch ໄດ້ສ້າງສາລະຄະດີທັງຫມົດທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອວຽກງານຂອງ Pop.
ໃນບັນດາວຽກງານອື່ນໆຂອງນັກດົນຕີໃນຮູບເງົາ, ມັນຍັງເປັນມູນຄ່າທີ່ສັງເກດວ່າຮູບເງົາ "ສີຂອງເງິນ", "The Raven 2" ແລະ "Crybaby". Iggy Pop ຍັງເຊື່ອມຕໍ່ກັບຮູບເງົາໂດຍດົນຕີທີ່ລາວປະພັນ. ຍອດນິຍົມຂອງລາວສາມາດໄດ້ຍິນຢູ່ໃນຫຼາຍສິບຮູບເງົາຄລາສສິກ, ລວມທັງ, ຕົວຢ່າງ, comedies ສີດໍາ Trainspotting ແລະ Lock, Stock ແລະສອງຖັງສູບຢາ.
ສະຫລຸບ
ໃນຊີວິດຂອງ Iggy Pop ມີສະຖານທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບການ ups, ແຕ່ຍັງສໍາລັບ downs. ແລະໃນໄລຍະປີທີ່ລາວໄດ້ເຮັດວຽກໃນທຸລະກິດການສະແດງ, ລາວສາມາດພິສູດຕົນເອງວ່າເປັນບຸກຄະລິກລັກສະນະທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ຖ້າບໍ່ມີລາວ, ດົນຕີ Rock ທາງເລືອກຈະບໍ່ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້ໃນມື້ນີ້.
ລາວປະສົບຜົນສໍາເລັດບໍ່ພຽງແຕ່ໃນດົນຕີ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນຫຼາຍຂົງເຂດອື່ນໆຂອງສິລະປະ. ທັງໝົດທີ່ຍັງເຫຼືອແມ່ນຂໍອວຍພອນໃຫ້ Iggy ມີສຸຂະພາບແຂງແຮງເພື່ອວ່າລາວຈະມີຄວາມສຸກກັບພວກເຮົາທີ່ມີການປ່ອຍໃຫມ່ສໍາລັບຫລາຍປີຂ້າງຫນ້າ.
