Jon Hassell ເປັນນັກດົນຕີ ແລະນັກປະພັນທີ່ນິຍົມຊາວອາເມລິກາ. ນັກປະພັນ avant-garde ອາເມລິກາ, ລາວໄດ້ກາຍເປັນຊື່ສຽງຕົ້ນຕໍສໍາລັບການພັດທະນາແນວຄວາມຄິດຂອງດົນຕີ "ໂລກທີ່ສີ່". ການພັດທະນາຂອງນັກປະພັນແມ່ນໄດ້ຮັບອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໂດຍ Karlheinz Stockhausen, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນັກສະແດງອິນເດຍ Pandit Pran Nath.
ເດັກນ້ອຍແລະໄວລຸ້ນຂອງ Jon Hassell
ລາວເກີດໃນວັນທີ 22 ເດືອນມີນາປີ 1937 ທີ່ເມືອງ Memphis. ເດັກຊາຍໄດ້ຮັບການລ້ຽງດູໃນຄອບຄົວທໍາມະດາ. ຫົວຫນ້າຄອບຄົວໄດ້ຫຼິ້ນ cornet ແລະ trumpet ເລັກນ້ອຍ. ເມື່ອໂຢຮັນເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ, ລາວເລີ່ມ “ທໍລະມານ” ເຄື່ອງມືຂອງພໍ່. ຕໍ່ມາ, ວຽກອະດີໂອປົກກະຕິໄດ້ຂະຫຍາຍຕົວເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງຫຼາຍ. John locked ຕົນເອງໃນຫ້ອງນ້ໍາແລະພະຍາຍາມທີ່ຈະຫຼິ້ນ melodies ທີ່ເຂົາໄດ້ຍິນກ່ອນຫນ້ານີ້ກ່ຽວກັບການເປົ່າແກ.
ຕໍ່ມາລາວໄດ້ໄປສຶກສາດົນຕີຄລາສສິກຢູ່ນິວຢອກ ແລະວໍຊິງຕັນ. ການຝຶກອົບຮົມເຮັດໃຫ້ຜົນໄດ້ຮັບທາງລົບ - John ເກືອບຈະປະຖິ້ມຄວາມຝັນຂອງລາວທີ່ຈະເປັນນັກດົນຕີ.
ລາວຮັກດົນຕີຄລາສສິກ, ແລະຄິດທີ່ຈະໄປເອີຣົບເພື່ອຮຽນຮູ້ຈາກຄູອາຈານທີ່ດີທີ່ສຸດໃນໂລກ. ມີກອງທຶນສະສົມ, ລາວໄດ້ຮັບຮູ້ຄວາມຝັນຂອງລາວ. Hassell ຈົບລົງໃນຫ້ອງຮຽນຂອງ Karlheinz Stockhausen. ຜູ້ຊາຍໄດ້ລົງທະບຽນກັບຫນຶ່ງໃນຄູສອນດົນຕີທີ່ບໍ່ສາມາດຄາດເດົາໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດ. ລາວໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ເພີ່ມຂຶ້ນກັບດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກແລະສິ່ງລົບກວນ.
“ບົດຮຽນທີ່ຄູສອນໃຫ້ຂ້ອຍເຮັດແມ່ນສິ່ງມະຫັດ. ຕົວຢ່າງ, ມື້ຫນຶ່ງລາວຂໍໃຫ້ບັນທຶກສຽງລົບກວນວິທະຍຸທີ່ມາຈາກຜູ້ຮັບ. ຂ້າພະເຈົ້າມັກວິທີການທີ່ບໍ່ເປັນທໍາມະດາຂອງຕົນໃນການດົນຕີແລະການສອນ. ຄວາມເປັນມືອາຊີບເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມເປັນຕົ້ນສະບັບແມ່ນສິ່ງທີ່ Karlheinz ໂດດເດັ່ນ."
ທັນທີທີ່ລາວກັບຄືນໄປສະຫະລັດອາເມລິກາ. Jon Hassell ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຂະຫຍາຍການສົນທະນາຂອງຄົນຮູ້ຈັກ. ລາວຮັບຮູ້ວ່າໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວມີຄົນບ້າພຽງພໍທີ່ຝັນຢາກຈະກ້າວໄປສູ່ອີກດ້ານຫນຶ່ງຂອງດົນຕີ.
ວິທີການສ້າງສັນ
ຊີວິດໄດ້ນໍາເອົານັກດົນຕີທີ່ມີພອນສະຫວັນມາຮ່ວມກັບ LaMonte Young, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນກັບ Terry Riley, ຜູ້ທີ່ຫາກໍ່ສໍາເລັດການເຮັດວຽກກ່ຽວກັບອົງປະກອບດົນຕີໃນ C. John ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການບັນທຶກການປະກອບຄັ້ງທໍາອິດ. ໂດຍວິທີທາງການ, ມັນຍັງຖືວ່າເປັນຕົວຢ່າງທີ່ເຫມາະສົມຂອງ minimalism ໃນດົນຕີ.
ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 70 ລາວໄດ້ຂະຫຍາຍຂອບເຂດດົນຕີຂອງລາວ. Hassela ເລີ່ມຕົ້ນໄດ້ຮັບການດຶງດູດການ repertoire ອິນເດຍ. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, ປັນຍາຈານ Pran Nath, ຜູ້ທີ່ມາຮອດສະຫະລັດອາເມລິກາຍ້ອນການຮ້ອງຂໍຂອງ LaMonte Young, ໄດ້ກາຍເປັນສິດອໍານາດຂອງນັກດົນຕີ.
Nath ໄດ້ເຮັດໃຫ້ສອງສິ່ງທີ່ຈະແຈ້ງໃຫ້ນັກດົນຕີ. ສຽງຮ້ອງແມ່ນພື້ນຖານ, ການສັ່ນສະເທືອນທີ່ເຊື່ອງໄວ້ໃນທຸກໆສຽງ. ລາວຍັງໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າສິ່ງທີ່ສໍາຄັນບໍ່ແມ່ນບັນທຶກ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ເຊື່ອງໄວ້ລະຫວ່າງພວກມັນ.
ໂຍຮັນຮູ້ວ່າຫຼັງຈາກໄດ້ພົບກັບນາດ ລາວຈະຕ້ອງຮຽນເຄື່ອງມືອີກ. ນັບແຕ່ເວລານັ້ນເປັນຕົ້ນມາ, ລາວໄດ້ເລີ່ມທຳລາຍບັນດາແບບຢ່າງກ່ຽວກັບສຽງແກ. ພຣະອົງໄດ້ສ້າງສຽງຂອງຕົນເອງ, ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ເຂົາປະຕິບັດ raga ອິນເດຍໃນ trumpet ໄດ້. ໂດຍວິທີທາງການ, ລາວບໍ່ເຄີຍເອີ້ນວ່າ jazz ດົນຕີຂອງລາວ. ແຕ່ຮູບແບບນີ້ຫຸ້ມຫໍ່ວຽກງານຂອງ Hassell.
ໃນຕອນທ້າຍຂອງ 70s ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ, premiere ຂອງອັລບັມ debut ຂອງສິລະປິນໄດ້ຈັດຂຶ້ນ. ພວກເຮົາກໍາລັງລົມກັນກ່ຽວກັບການເກັບກໍາ Vernal Equinox. ໃຫ້ສັງເກດວ່າບັນທຶກໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງແນວຄວາມຄິດດົນຕີທີ່ລາວພັດທະນາ, ເຊິ່ງຕໍ່ມາລາວເອີ້ນວ່າ "ໂລກທີ່ສີ່."
ລາວມັກຈະເອີ້ນບົດປະພັນຂອງລາວວ່າ "ສຽງຕົ້ນສະບັບດຽວ - ອະນາຄົດທີ່ປະສົມປະສານລັກສະນະຂອງຮູບແບບຊົນເຜົ່າຂອງໂລກກັບເຕັກໂນໂລຢີເອເລັກໂຕຣນິກທີ່ກ້າວຫນ້າ." ການຫຼິ້ນດົນນານ debut ໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງ Brian Eno (ຫນຶ່ງໃນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງປະເພດສະພາບແວດລ້ອມ). ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 80, Jon Hassell ແລະ Eno ໄດ້ປ່ອຍເພງ Possible Musics/Fourth World Vol. 1.
ເປັນທີ່ໜ້າສົນໃຈຫຼາຍປີທີ່ລາວໄດ້ເຮັດວຽກກັບ D. Silvian, P. Gabriel, A. Difranco, I. Heap, ແລະທີມງານ Tears for Fears. ລາວແຕ່ງເພງຈົນຈົບ. ນີ້ແມ່ນການຢືນຢັນໂດຍສະຕູດິໂອຫຼິ້ນດົນນານ Seeing Through Sound (Pentimento Volume Two), ເຊິ່ງໄດ້ອອກໃນປີ 2020. ໃນໄລຍະຊີວິດອັນຍາວນານຂອງລາວ, ລາວໄດ້ປ່ອຍ 17 ບັນທຶກສະຕູດິໂອ.
ແບບສິນລະປິນ Jon Hassell
ລາວສ້າງຄໍາວ່າ "ໂລກທີ່ສີ່". John ໃຊ້ການປຸງແຕ່ງເອເລັກໂຕຣນິກສໍາລັບການຫຼິ້ນ trumpet ລາວ. ນັກວິຈານບາງຄົນເຫັນວ່າມີອິດທິພົນຕໍ່ການເຮັດວຽກຂອງນັກດົນຕີ Miles Davis. ໂດຍສະເພາະ, ການນໍາໃຊ້ເອເລັກໂຕຣນິກ, ປະສົມກົມກຽວ modal ແລະ restrained lyricism. Jon Hassell ໄດ້ໃຊ້ແປ້ນພິມ, ກີຕ້າໄຟຟ້າ ແລະເຄື່ອງດົນຕີ. ການປະສົມນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຮົາບັນລຸຮ່ອງ hypnotic.
ການເສຍຊີວິດຂອງສິລະປິນ Jon Hassell
ນັກປະພັນ ແລະນັກດົນຕີໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 26 ມິຖຸນາ 2021. ຍາດຕິພີ່ນ້ອງລາຍງານການເສຍຊີວິດຂອງສິລະປິນ:
“ຈອນໄດ້ຕໍ່ສູ້ກັບພະຍາດເປັນເວລາໜຶ່ງປີ. ພຣະອົງໄດ້ເສຍຊີວິດໃນຕອນເຊົ້ານີ້. ລາວຮັກຊີວິດນີ້ຫຼາຍ, ສະນັ້ນລາວໄດ້ຕໍ່ສູ້ຈົນເຖິງທີ່ສຸດ. ລາວມີຫຼາຍຢ່າງທີ່ຈະແບ່ງປັນໃນດົນຕີ, ປັດຊະຍາແລະການຂຽນ. ນີ້ແມ່ນການສູນເສຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ບໍ່ພຽງແຕ່ຍາດຕິພີ່ນ້ອງແລະຫມູ່ເພື່ອນ, ແຕ່ຍັງສໍາລັບທ່ານ, fans ທີ່ຮັກແພງ.”
