Leonard Cohen (Leonard Cohen): ຊີວະປະວັດຂອງຈິດຕະນາການ

SalveMusic

4 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້

Leonard Cohen ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກແຕ່ງເພງ, ນັກແຕ່ງເພງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະ enigmatic (ຖ້າບໍ່ແມ່ນຜູ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍທີ່ສຸດ) ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1960, ຮັກສາຜູ້ຊົມຫຼາຍກວ່າຫົກທົດສະວັດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນດົນຕີ.

ການໂຄສະນາ

ນັກຮ້ອງໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງນັກວິຈານແລະນັກດົນຕີຫນຸ່ມປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍກ່ວາຮູບດົນຕີອື່ນໆໃນຊຸມປີ 1960 ທີ່ສືບຕໍ່ເຮັດວຽກໃນສະຕະວັດທີ XNUMX.

ນັກຂຽນແລະນັກດົນຕີທີ່ມີພອນສະຫວັນ Leonard Cohen

Cohen ເກີດໃນວັນທີ 21 ກັນຍາ 1934 ໃນຄອບຄົວຊາວຢິວຊັ້ນກາງໃນເຂດຊານເມືອງ Montreal ຂອງ Westmount (Quebec, ການາດາ). ພໍ່ຂອງລາວ, ພໍ່ຄ້າເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມ (ຜູ້ທີ່ມີລະດັບວິສະວະກໍາກົນຈັກ), ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 1943 ໃນເວລາທີ່ Cohen ມີອາຍຸໄດ້ເກົ້າປີ.

ມັນແມ່ນແມ່ຂອງລາວທີ່ຊຸກຍູ້ໃຫ້ Cohen ເປັນນັກຂຽນ. ທັດສະນະຄະຕິຂອງລາວຕໍ່ດົນຕີແມ່ນຮ້າຍແຮງກວ່າເກົ່າ.

ລາວໄດ້ມີຄວາມສົນໃຈໃນກີຕາຕອນອາຍຸ 13 ປີເພື່ອໃຫ້ເດັກຍິງປະທັບໃຈ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Leonard ແມ່ນດີພໍທີ່ຈະຫລິ້ນເພງປະເທດແລະຕາເວັນຕົກໃນຄາເຟທ້ອງຖິ່ນ, ແລະຕໍ່ມາລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງ Buckskin Boys.

Leonard Cohen (Leonard Cohen): ຊີວະປະວັດຂອງຈິດຕະນາການ

ເມື່ອອາຍຸ 17 ປີ, ລາວໄດ້ເຂົ້າມະຫາວິທະຍາໄລ McGill. ໃນເວລານີ້, ລາວຂຽນບົດກະວີຢ່າງຈິງຈັງແລະໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊຸມຊົນທີ່ຢູ່ໃຕ້ດິນແລະ bohemian ນ້ອຍໆຂອງມະຫາວິທະຍາໄລ.

Cohen ເປັນນັກຮຽນປານກາງຫຼາຍ, ແຕ່ຂຽນໄດ້ດີ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ຮັບລາງວັນ McNorton.

ຫນຶ່ງປີຫຼັງຈາກຮຽນຈົບຈາກໂຮງຮຽນ, Leonard ຈັດພີມມາຫນັງສື poetry ທໍາອິດຂອງຕົນ. ມັນໄດ້ຮັບການທົບທວນທີ່ດີ, ແຕ່ຂາຍບໍ່ດີ. ໃນປີ 1961, Cohen ໄດ້ຈັດພິມປຶ້ມບົດກະວີທີ່ສອງຂອງລາວ, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນຜົນສໍາເລັດທາງການຄ້າສາກົນ.

ລາວໄດ້ສືບຕໍ່ພິມເຜີຍແຜ່ວຽກງານຂອງລາວ, ລວມທັງນະວະນິຍາຍຫຼາຍຫົວ, ເກມທີ່ມັກ (1963) ແລະຜູ້ສູນເສຍທີ່ສວຍງາມ (1966), ແລະການລວບລວມບົດກະວີ Flowers for Hitler (1964) ແລະ Parasites of Heaven (1966).

ກັບຄືນໄປຫາດົນຕີຂອງ Leonard Cohen

ປະມານນີ້, Leonard ເລີ່ມຂຽນດົນຕີອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. Judy Collins ໄດ້ເພີ່ມເພງ Suzanne, ດ້ວຍເນື້ອເພງໂດຍ Cohen, ໃສ່ໃນບົດລະຄອນຂອງນາງແລະລວມມັນຢູ່ໃນອາລະບໍາຂອງນາງໃນຊີວິດຂອງຂ້ອຍ.

ບັນທຶກຂອງ Suzanne ໄດ້ອອກອາກາດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງໃນລາຍການວິທະຍຸ. ຕໍ່ມາ Cohen ຍັງໄດ້ສະແດງເປັນນັກຂຽນເພງຢູ່ໃນອາລະບໍາ Dress Rehearsal Rag.

ມັນແມ່ນ Collins ຜູ້ທີ່ຊັກຊວນໃຫ້ Cohen ກັບຄືນສູ່ການສະແດງ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ປະຖິ້ມໃນລະຫວ່າງປີຮຽນຂອງລາວ. ລາວໄດ້ເປີດຕົວໃນຊ່ວງລຶະເບິ່ງຮ້ອນຂອງປີ 1967 ຢູ່ທີ່ Newport Folk Festival, ຕິດຕາມດ້ວຍການສະແດງຄອນເສີດທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດພໍສົມຄວນໃນນິວຢອກ.

ຫນຶ່ງໃນຜູ້ທີ່ໄດ້ເຫັນ Cohen ປະຕິບັດໃນ Newport ແມ່ນ John Hammond Sr., ຜູ້ຜະລິດ legendary ທີ່ອາຊີບໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນ 1930s. ລາວໄດ້ເຮັດວຽກກັບ Billie Holiday, Benny Goodman ແລະ Bob Dylan.

Hammond ໄດ້ເຊັນຊື່ Cohen ກັບ Columbia Records ແລະຊ່ວຍລາວບັນທຶກເພງຂອງ Leonard Cohen, ປ່ອຍອອກມາກ່ອນວັນຄຣິດສະມາດ 1967.

ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າອັນລະບັ້ມແມ່ນບໍ່ໄດ້ຄິດອອກດົນຕີຫຼາຍແລະມີຄວາມໂສກເສົ້າຫຼາຍ, ວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມໃນບັນດານັກຮ້ອງແລະນັກຂຽນເພງທີ່ຕ້ອງການ.

ໃນຍຸກທີ່ຄົນຮັກດົນຕີຫຼາຍລ້ານຄົນໄດ້ເບິ່ງອັນລະບັ້ມຂອງ Bob Dylan ແລະ Simon & Garfunkel, Cohen ໄດ້ພົບເຫັນສິ່ງເລັກນ້ອຍແຕ່ອຸທິດຕົນຢ່າງໄວວາ. ນັກສຶກສາວິທະຍາໄລຊື້ບັນທຶກຂອງຕົນໂດຍພັນ; ສອງປີຫຼັງຈາກການປ່ອຍອອກມາ, ການບັນທຶກການຂາຍຫຼາຍກ່ວາ 100 ພັນສໍາເນົາ.

ເພງຂອງ Leonard Cohen ແມ່ນໃກ້ຊິດກັບຜູ້ຊົມຫລາຍຈົນ Cohen ກາຍເປັນທີ່ມີຊື່ສຽງຢ່າງກວ້າງຂວາງເກືອບທັນທີ.

ຕໍ່ກັບເຫດການດົນຕີ, ລາວເກືອບຈະປະຖິ້ມອາຊີບອື່ນຂອງລາວ - ໃນປີ 1968 ລາວໄດ້ພິມປື້ມໃຫມ່, "ບົດກະວີທີ່ເລືອກ: 1956-1968," ເຊິ່ງລວມມີທັງວຽກງານເກົ່າແລະບໍ່ດົນມານີ້. ສໍາລັບການເກັບກໍານີ້, ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນຜູ້ປົກຄອງຂອງການາດາ.

ໃນເວລານັ້ນ, ລາວໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງ scene Rock. Cohen ໄດ້ອາໄສຢູ່ເປັນເວລາຫນຶ່ງຢູ່ທີ່ໂຮງແຮມ Chelsea ຂອງນິວຢອກ, ບ່ອນທີ່ເພື່ອນບ້ານຂອງລາວລວມທັງ Janis Joplin ແລະຜູ້ຕາງຫນ້າອື່ນໆ, ບາງຄົນມີອິດທິພົນໂດຍກົງກັບເພງຂອງລາວ.

Melancholy ເປັນຫົວຂໍ້ຕົ້ນຕໍຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ

ອັລບັມຕໍ່ໄປຂອງລາວ, ເພງຈາກຫ້ອງ (1969), ມີລັກສະນະເປັນຈິດໃຈທີ່ຂີ້ຮ້າຍກວ່າ - ເຖິງແມ່ນວ່າເພງດຽວທີ່ມີພະລັງທີ່ຂ້ອນຂ້າງ A Bunch of Lonesome Heroes ກໍ່ຢູ່ໃນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຊຶມເສົ້າຢ່າງເລິກເຊິ່ງ, ແລະເພງຫນຶ່ງບໍ່ໄດ້ຂຽນໂດຍ Cohen ເລີຍ.

The Partisan single ແມ່ນ tale ຊ້ໍາຂອງສາເຫດແລະຜົນສະທ້ອນຂອງການຕໍ່ຕ້ານ tyranny, featuring ເສັ້ນເຊັ່ນ "ນາງໄດ້ເສຍຊີວິດໂດຍບໍ່ມີການກະຊິບ" ແລະຮູບພາບຂອງລົມພັດ graves ທີ່ຜ່ານມາ.

ຕໍ່ມາ Joan Baez ໄດ້ບັນທຶກສຽງເພງຄືນໃໝ່ດ້ວຍການສະແດງທີ່ສົດຊື່ນ ແລະ ຕື່ນຕົວຫຼາຍຂຶ້ນ.

ໂດຍລວມແລ້ວ, ອັລບັມບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດທາງດ້ານການຄ້າ ແລະສໍາຄັນກວ່າວຽກງານທີ່ຜ່ານມາຂອງມັນ. ການຜະລິດແບບຫຍໍ້ໆຂອງ Bob Johnston (ເກືອບໜ້ອຍທີ່ສຸດ) ເຮັດໃຫ້ອະລະບໍ້າບໍ່ດຶງດູດໃຈໜ້ອຍລົງ. ເຖິງແມ່ນວ່າອັນລະບັ້ມມີເພງ Birdon the Wire ແລະ The Story of Isaac, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນຄູ່ແຂ່ງສໍາລັບອັນລະບັ້ມ debut ຂອງ Suzanne.

ເລື່ອງອີຊາກ, ເປັນຄຳອຸປະມາດົນຕີທີ່ເນັ້ນໃສ່ບັນດາຮູບພາບໃນພຣະຄຳພີຂອງຫວຽດນາມ, ແມ່ນໜຶ່ງໃນບັນດາບົດເພງທີ່ມີພະລັງ ແລະ ເຂັ້ມແຂງທີ່ສຸດໃນການເຄື່ອນໄຫວຕ້ານສົງຄາມ. ໃນວຽກງານນີ້, Cohen ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງລະດັບຄວາມສາມາດດ້ານດົນຕີແລະການຂຽນຂອງລາວເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້.

ປະກົດການຂອງຄວາມສໍາເລັດ

Cohen ອາດຈະບໍ່ເປັນນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ, ແຕ່ສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງພອນສະຫວັນການຂຽນຂອງລາວ, ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ລາວເຂົ້າເຖິງບັນດານັກສິລະປິນ Rock ຊັ້ນນໍາ.

ມັນໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນງານບຸນ Isle of Wight ໃນປີ 1970 ໃນປະເທດອັງກິດ, ບ່ອນທີ່ດາວ Rock ລວມທັງນິທານເຊັ່ນ Jimi Hendrix ໄດ້ເຕົ້າໂຮມກັນ. ແທນທີ່ຈະເບິ່ງງຸ່ມງ່າມຄຽງຂ້າງກັບ superstars ດັ່ງກ່າວ, Cohen ໄດ້ຫຼິ້ນກີຕາອາໂຄສຕິກຕໍ່ຫນ້າຜູ້ຊົມ 600 ຄົນ.

ໃນບາງທາງ, Cohen ໄດ້ຈໍາລອງປະກົດການທີ່ຄ້າຍຄືກັບ Bob Dylan ທີ່ມັກກ່ອນການທ່ອງທ່ຽວຂອງລາວໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1970. ໃນຄາວນັ້ນ, ຜູ້ຄົນຊື້ອັນລະບັ້ມຂອງລາວເປັນສິບໆ ແລະບາງຄັ້ງຫຼາຍຮ້ອຍພັນຄົນ.

ມັນເບິ່ງຄືວ່າ fans ເຫັນລາວເປັນນັກສະແດງທີ່ສົດຊື່ນແລະເປັນເອກະລັກ. ຫຼາຍຄົນໄດ້ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບນັກສິລະປິນສອງຄົນນີ້ຜ່ານທາງປາກເວົ້າຫຼາຍກວ່າຜ່ານວິທະຍຸ ຫຼືໂທລະພາບ.

ການເຊື່ອມຕໍ່ກັບ cinema

ອັລບັມທີສາມຂອງ Cohen, ເພງແຫ່ງຄວາມຮັກແລະຄວາມກຽດຊັງ (1971), ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຜົນງານທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສຸດຂອງລາວ, ເຕັມໄປດ້ວຍເນື້ອເພງແລະດົນຕີທີ່ມີຊີວິດຊີວາແລະຫນ້ອຍ.

ການດຸ່ນດ່ຽງແມ່ນບັນລຸໄດ້ໂດຍຜ່ານສຽງຮ້ອງຂອງ Cohen. ເພງທີ່ໂດດເດັ່ນຈົນເຖິງປະຈຸບັນລວມມີ: Joan of Arc, Dress Rehearsal Rag (ບັນທຶກໂດຍ Judy Collins) ແລະ Blue Raincoat ທີ່ມີຊື່ສຽງ.

ອາລະບໍາເພງແຫ່ງຄວາມຮັກແລະຄວາມກຽດຊັງ, ບວກກັບ Suzanne ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ໄດ້ນໍາເອົາແຟນເພງ Cohen ຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍໃນທົ່ວໂລກ.

Cohen ຍັງພົບວ່າຕົນເອງມີຄວາມຕ້ອງການໃນໂລກຂອງການສ້າງຮູບເງົາການຄ້າ, ຍ້ອນວ່າຜູ້ອໍານວຍການ Robert Altman ໃຊ້ດົນຕີຂອງລາວໃນຮູບເງົາເລື່ອງ McCabe ແລະ Mrs. Miller (1971), ເຊິ່ງໄດ້ສະແດງໂດຍ Warren Beatty ແລະ Julie Christie.

ໃນປີຕໍ່ມາ, Leonard Cohen ຍັງໄດ້ພິມບົດກະວີຊຸດໃຫມ່, Slave Energy. ໃນປີ 1973, ລາວໄດ້ປ່ອຍອັລບັມ Leonard Cohen: Live Songs.

ໃນປີ 1973, ດົນຕີຂອງລາວໄດ້ກາຍເປັນພື້ນຖານສໍາລັບການຫຼິ້ນເວທີ Sisters of Mercy, conceived ໂດຍ Gene Lesser ແລະອີງໃສ່ຊີວິດຂອງ Cohen ຫຼືສະບັບຈິນຕະນາການຂອງຊີວິດຂອງລາວ.

ພັກຜ່ອນແລະເຮັດວຽກໃຫມ່

ປະມານສາມປີຜ່ານໄປລະຫວ່າງການປ່ອຍເພງຂອງຄວາມຮັກແລະຄວາມກຽດຊັງແລະອາລະບໍາຕໍ່ໄປຂອງ Cohen. ແຟນໆ ແລະນັກວິຈານສ່ວນໃຫຍ່ຖືວ່າອະລະບໍ້າສົດເປັນຈຸດໜຶ່ງໃນອາຊີບສິນລະປິນ.

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ລາວໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໃນສະຫະລັດແລະເອີຣົບໃນປີ 1971 ແລະ 1972, ແລະໃນລະຫວ່າງສົງຄາມ Yom Kippur ໃນປີ 1973 ລາວໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນອິດສະຣາເອນ. ມັນແມ່ນໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້ທີ່ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກກັບນັກເປຍໂນແລະນັກຈັດແຈງ John Lissauer, ເຊິ່ງລາວໄດ້ຈ້າງເປັນຜູ້ຜະລິດອາລະບໍາຕໍ່ໄປຂອງລາວ, New Skin for the Old Ceremony (1974).

ອັນລະບັ້ມນີ້ເບິ່ງຄືວ່າເປັນໄປຕາມຄວາມຄາດຫວັງ ແລະຄວາມເຊື່ອຂອງແຟນໆຂອງລາວ, ແນະນຳ Cohen ໄປສູ່ວົງດົນຕີທີ່ກວ້າງຂຶ້ນ.

ໃນປີຕໍ່ມາ, Columbia Records ໄດ້ປ່ອຍເພງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ Leonard Cohen, ມີເພງທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍສິບເພງຂອງລາວທີ່ສະແດງໂດຍນັກດົນຕີອື່ນໆ.

ອັນລະບັ້ມ "ລົ້ມເຫລວ".

ໃນປີ 1977, Cohen ໄດ້ປະກົດຕົວຄືນໃຫມ່ໃນຕະຫຼາດດົນຕີກັບ Death of a Ladies Man, ອັນລະບັ້ມທີ່ມີການຂັດແຍ້ງທີ່ສຸດຂອງການເຮັດວຽກຂອງລາວ, ຜະລິດໂດຍ Phil Spector.

ບັນທຶກຜົນທີ່ໄດ້ຮັບປະສິດທິຜົນເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງເຂົ້າໄປໃນບຸກຄະລິກກະພາບຊຶມເສົ້າຂອງ Cohen, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດທາງດ້ານສຽງຂອງລາວທີ່ຈໍາກັດ. ເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນການເຮັດວຽກຂອງ Cohen, ເພງເກືອບ monotonous ຂອງລາວໃນເວລານີ້ແມ່ນຢູ່ໄກຈາກສັນຍານໃນທາງບວກ.

ຄວາມບໍ່ພໍໃຈຂອງ Cohen ກັບອັນລະບັ້ມແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນບັນດາ fans, ຜູ້ທີ່ຊື້ມັນໂດຍສ່ວນໃຫຍ່ກັບຄໍາເຕືອນນີ້ຢູ່ໃນໃຈ, ດັ່ງນັ້ນມັນບໍ່ໄດ້ທໍາລາຍຊື່ສຽງຂອງນັກດົນຕີ.

ອັລບັມຕໍ່ໄປຂອງ Cohen, ເພງຫຼ້າສຸດ (1979), ປະສົບຜົນສຳເລັດຫຼາຍສົມຄວນ ແລະໄດ້ສະແດງການຮ້ອງເພງຂອງ Leonard ເພື່ອປະໂຫຍດຂອງມັນ. ການເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຜູ້ຜະລິດ Henry Levy, ອາລະບໍາໄດ້ສະແດງສຽງຮ້ອງຂອງ Cohen ເປັນການມີສ່ວນຮ່ວມແລະສະແດງອອກໃນລັກສະນະງຽບຂອງລາວ.

ວັນສະບາໂຕ ແລະພຸດທະສາສະໜາ

ຫຼັງຈາກການປ່ອຍອອກມາຂອງສອງອາລະບ້ຳ, ວັນຊະບານາອີກປະການຫນຶ່ງປະຕິບັດຕາມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, 1991's I'm Your Fan: The Songs, featuring REM, Pixies, Nick Cave & The Bad Seeds ແລະ John Cale, ສ້າງຕັ້ງ Cohen ເປັນນັກຂຽນເພງ.

ນັກສິລະປິນໄດ້ໃຊ້ໂອກາດໂດຍການອອກອາລະບໍາ The Future, ເຊິ່ງໄດ້ກ່າວເຖິງໄພຂົ່ມຂູ່ຫຼາຍຢ່າງທີ່ມະນຸດຈະປະເຊີນໃນຊຸມປີແລະທົດສະວັດທີ່ຈະມາເຖິງ.

ໃນທ່າມກາງກິດຈະກໍານີ້, Cohen ໄດ້ເຂົ້າສູ່ໄລຍະໃຫມ່ຂອງຊີວິດຂອງລາວ. ບັນຫາທາງສາສະຫນາບໍ່ເຄີຍຢູ່ໄກເກີນໄປຈາກແນວຄິດແລະການເຮັດວຽກຂອງລາວ.

ລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາບາງເວລາຢູ່ໃນພູເຂົາຢູ່ທີ່ສູນ Baldy Zen (ບ່ອນພັກຜ່ອນຂອງຊາວພຸດໃນຄາລິຟໍເນຍ), ແລະໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຢູ່ອາໄສຖາວອນແລະພະພຸດທະສາດສະຫນາໃນທ້າຍຊຸມປີ 1990.

ຜົນກະທົບຕໍ່ວັດທະນະທໍາ

ຫ້າທົດສະວັດຫຼັງຈາກທີ່ລາວກາຍເປັນນັກວັນນະຄະດີສາທາລະນະແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນນັກສະແດງ, Cohen ຍັງຄົງເປັນຫນຶ່ງໃນຕົວເລກທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈທີ່ສຸດຂອງດົນຕີ.

ໃນປີ 2010, ຊຸດວິດີໂອແລະສຽງລວມ, ເພງຈາກຖະຫນົນ, ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ, ເຊິ່ງໄດ້ບັນທຶກການທົວໂລກ 2008 ຂອງລາວ (ເຊິ່ງຕົວຈິງແລ້ວແມ່ນສືບຕໍ່ຈົນເຖິງທ້າຍປີ 2010). ການທ່ອງທ່ຽວໄດ້ກວມເອົາ 84 ຄອນເສີດ ແລະຂາຍໄດ້ຫຼາຍກວ່າ 700 ພັນປີ້ໃນທົ່ວໂລກ.

ຫຼັງຈາກການທ່ອງທ່ຽວໂລກອີກຄັ້ງຫນຶ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ລາວໄດ້ຮັບການຊົມເຊີຍຢ່າງກວ້າງຂວາງ, Cohen ໄດ້ກັບຄືນສູ່ສະຕູດິໂອຢ່າງລວດໄວກັບຜູ້ຜະລິດ (ແລະນັກຂຽນຮ່ວມ) Patrick Leonard, ປ່ອຍເພງໃຫມ່ເກົ້າເພງ, ຫນຶ່ງໃນນັ້ນ "Born in Chains."

ມັນໄດ້ຖືກຂຽນໄວ້ 40 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້. Cohen ສືບຕໍ່ການທ່ອງທ່ຽວທົ່ວໂລກດ້ວຍພະລັງງານທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ, ແລະໃນເດືອນທັນວາ 2014 ລາວໄດ້ອອກອາລະບໍາທີ່ມີຊີວິດທີສາມຂອງລາວ, Live in Dublin.