ໄອຄອນເວັບໄຊທ໌້ Salve Music

Tito Puente: ຊີວະປະວັດຂອງຈິດຕະນາການ

Tito Puente ເປັນນັກ percussionist Latin-jazz, vibraphonist, ຜູ້ນ dulcimer, saxophonist, pianist, conga ແລະ bongo player. ນັກດົນຕີໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຢ່າງຖືກຕ້ອງວ່າເປັນພະເຈົ້າຂອງ Latin jazz ແລະ salsa. ໂດຍໄດ້ອຸທິດຕົນຫຼາຍກວ່າຫົກທົດສະວັດຂອງຊີວິດຂອງລາວໃນການສະແດງດົນຕີລາຕິນ. ແລະໄດ້ຮັບຊື່ສຽງເປັນນັກ percussionist ທີ່ຊໍານິຊໍານານ, Puente ໄດ້ກາຍເປັນຊື່ສຽງບໍ່ພຽງແຕ່ໃນອາເມລິກາ, ແຕ່ຍັງໄກເກີນຂອບເຂດຂອງຕົນ. ຈິດຕະນາການແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບຄວາມສາມາດ magical ຂອງຕົນໃນການສົມທົບຈັງຫວະຂອງອາເມລິກາລາຕິນກັບ jazz ທີ່ທັນສະໄຫມແລະດົນຕີ band ໃຫຍ່. Tito Puente ປ່ອຍອອກມາເມື່ອຫຼາຍກວ່າ 100 ອັນລະບັ້ມທີ່ບັນທຶກໄວ້ລະຫວ່າງ 1949 ແລະ 1994.

ການໂຄສະນາ

Tito Puente: ເດັກນ້ອຍ ແລະໄວລຸ້ນ

Tito Puente: ຊີວະປະວັດຂອງຈິດຕະນາການ

Puente ເກີດຢູ່ໃນນະຄອນນິວຢອກຂອງແອສປາໂຍນ Harlem ໃນປີ 1923. ບ່ອນທີ່ປະສົມຂອງດົນຕີ Afro-Cuban ແລະ Afro-Puerto Rican ໄດ້ຊ່ວຍສ້າງດົນຕີ salsa (salsa ແມ່ນພາສາສະເປນສໍາລັບ "ເຄື່ອງເທດ" ແລະ "sauce"). ເມື່ອ Puente ມີອາຍຸສິບປີ. ລາວໄດ້ຫຼິ້ນກັບກຸ່ມຊາວລາຕິນທ້ອງຖິ່ນຢູ່ໃນການຊຸມນຸມທ້ອງຖິ່ນ, ກິດຈະກໍາທາງສັງຄົມ, ແລະໂຮງແຮມໃນນະຄອນນິວຢອກ. ຜູ້ຊາຍເຕັ້ນລໍາໄດ້ດີແລະຖືກຈໍາແນກໂດຍຄວາມຍືດຫຍຸ່ນແລະຄວາມຍືດຫຍຸ່ນຂອງຮ່າງກາຍຂອງລາວ. Puente ໄດ້ສະແດງຄັ້ງທໍາອິດກັບວົງດົນຕີທ້ອງຖິ່ນທີ່ມີຊື່ວ່າ "Los Happy Boys" ຢູ່ໂຮງແຮມ Park Place ຂອງນິວຢອກ. ແລະເມື່ອອາຍຸ 13 ປີ, ລາວໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນນັກດົນຕີ. ໃນຖານະເປັນໄວລຸ້ນ, ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມ Noro Morales ແລະວົງດົນຕີ Machito. ແຕ່ລາວຕ້ອງພັກຜ່ອນຈາກການເຮັດວຽກຂອງລາວ, ຍ້ອນວ່ານັກດົນຕີໄດ້ຖືກຮ່າງເຂົ້າໄປໃນກອງທັບເຮືອ. ປີ 1942 ອາຍຸ 19 ປີ.

ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການເດີນທາງສ້າງສັນຂອງ Tito Puente

ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1930, Puente ໃນເບື້ອງຕົ້ນຕັ້ງໃຈທີ່ຈະເປັນນັກເຕັ້ນລໍາມືອາຊີບ, ແຕ່ຫຼັງຈາກການບາດເຈັບທີ່ຂໍ້ຕີນທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສິ້ນສຸດການເຮັດວຽກເຕັ້ນຂອງລາວ, ລາວໄດ້ຕັດສິນໃຈສືບຕໍ່ສະແດງແລະແຕ່ງເພງ, ເພາະວ່ານັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ລາວຮູ້ດີທີ່ສຸດ.

Tito Puente: ຊີວະປະວັດຂອງຈິດຕະນາການ

Puente ກາຍເປັນເພື່ອນກັບ bandleader Charlie Spivak ໃນໄລຍະເວລາຂອງລາວຢູ່ໃນກອງທັບແລະກອງທັບເຮືອ, ແລະມັນແມ່ນຜ່ານ Spivak ທີ່ລາວສົນໃຈໃນວົງດົນຕີໃຫຍ່. ເມື່ອນັກສິລະປິນໃນອະນາຄົດກັບຄືນມາຈາກກອງທັບເຮືອຫຼັງຈາກການສູ້ຮົບ 1947 ຄັ້ງ, ລາວໄດ້ຮັບການປະກາດຈາກປະທານາທິບໍດີແລະໄດ້ສໍາເລັດການສຶກສາດົນຕີຢ່າງເປັນທາງການທີ່ໂຮງຮຽນດົນຕີ Juilliard, ການສຶກສາການປະພຶດ, ວົງດົນຕີ, ແລະທິດສະດີດົນຕີພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງຄູສອນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ. ລາວຈົບການສຶກສາໃນປີ 24 ໃນອາຍຸ XNUMX ປີ.

ຢູ່ Juilliard ແລະສໍາລັບປີຫຼັງຈາກສໍາເລັດການສຶກສາຂອງລາວ, Puente ໄດ້ຫຼິ້ນກັບ Fernando Alvarez ແລະກຸ່ມຂອງລາວ Copacabana, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ José Curbelo ແລະ Pupi Campo. ເມື່ອປີ 1948, ເມື່ອນັກສິລະປິນອາຍຸ 25 ປີ, ລາວຕັດສິນໃຈສ້າງກຸ່ມຂອງຕົນເອງ. ຫຼື conjunto ເອີ້ນວ່າ Piccadilly Boys, ເຊິ່ງທັນທີທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ Tito Puente Orchestra. ປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ບັນທຶກເພງທໍາອິດຂອງລາວ, "Abaniquito", ໃນ Tico Records. ຕໍ່ມາໃນປີ 1949, ລາວໄດ້ເຊັນສັນຍາກັບ RCA Victor Records ແລະໄດ້ບັນທຶກເພງດຽວ "Ran Kan-Kan".

ກະສັດຂອງ Mamba Madness 1950s

Puente ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການປ່ອຍ hits ໃນຊຸມປີ 1950, ໃນເວລາທີ່ການເຄື່ອນໄຫວ mamba ຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດຂອງຄວາມນິຍົມຂອງມັນ. ແລະລາວໄດ້ບັນທຶກເພງເຕັ້ນທີ່ນິຍົມເຊັ່ນ "Barbarabatiri", "El Rey del Timbay", "Mamba la Roca" ແລະ "Mamba Gallego". RCA ອອກ "Cuban Carnival", "Puente Goes Jazz", "Dance Mania" ແລະ "Top Percussion". ສີ່ອັນລະບັ້ມຍອດນິຍົມທີ່ສຸດຂອງ Puente ລະຫວ່າງ 1956 ຫາ 1960.

ໃນຊຸມປີ 1960, Puente ເລີ່ມຮ່ວມມືກັນຢ່າງກວ້າງຂວາງກັບນັກດົນຕີໃນນະຄອນນິວຢອກຄົນອື່ນໆ. ລາວຫຼິ້ນກັບນັກດົນຕີ Buddy Morrow, Woody Herman ແລະນັກດົນຕີຄິວບາ Celia Cruz ແລະ La Lupe. ລາວຍັງຄົງມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນແລະເປີດໃຫ້ການທົດລອງ, ຮ່ວມມືກັບຜູ້ອື່ນແລະປະສົມປະສານຮູບແບບດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນເຊັ່ນ mamba, jazz, salsa. Puente ເປັນບຸກຄົນຂອງການເຄື່ອນໄຫວໄລຍະຂ້າມຜ່ານ Latin-jazz ໃນດົນຕີຂອງເວລາ. ໃນປີ 1963, Puente ໄດ້ປ່ອຍ "Oye Como Va" ຢູ່ໃນ Tico Records, ເຊິ່ງເປັນຜົນສໍາເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ແລະຖືວ່າເປັນຄລາສສິກໃນມື້ນີ້.

 ສີ່ປີຕໍ່ມາ, ໃນປີ 1967, Puente ໄດ້ດໍາເນີນໂຄງການຂອງວຽກງານຂອງລາວຢູ່ທີ່ Metropolitan Opera ຢູ່ Lincoln Center.

ການຮັບຮູ້ຂອງໂລກຂອງ Tito Puente

Puente ເປັນເຈົ້າພາບລາຍການໂທລະພາບຂອງຕົນເອງທີ່ມີຊື່ວ່າ "The World of Tito Puente", ເຊິ່ງໄດ້ອອກອາກາດທາງໂທລະພາບອາເມລິກາລາຕິນໃນປີ 1968. ແລະລາວໄດ້ຖືກຂໍໃຫ້ເປັນນາຍພົນໃຫຍ່ຂອງນະຄອນນິວຢອກສໍາລັບຂະບວນແຫ່ວັນ Puerto Rican. ໃນປີ 1969, ເຈົ້າຄອງນະຄອນ John Lindsay ໄດ້ສະເໜີໃຫ້ Puente ກັບກຸນແຈຂອງນະຄອນນິວຢອກ ເປັນທ່າທາງພິທີ. ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ກະ​ຕັນ​ຍູ​ທົ່ວ​ໄປ.

ດົນຕີ Puente ບໍ່ໄດ້ຖືກຈັດປະເພດເປັນ salsa ຈົນກ່ວາ 1970s, ຍ້ອນວ່າມັນປະກອບດ້ວຍອົງປະກອບຂອງວົງດົນຕີໃຫຍ່ແລະອົງປະກອບ jazz. ເມື່ອ Carlos Santana ກວມເອົາເພງຄລາສສິກໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1970. Puente "Oye Como Va", ດົນຕີ Puente ໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີໃຫ້ຄົນຮຸ່ນໃຫມ່. Santana ຍັງໄດ້ສະແດງເພງຂອງ Puente "Para Los Rumberos", ເຊິ່ງ Puente ບັນທຶກໃນປີ 1956. Puente ແລະ Santana ໃນທີ່ສຸດກໍໄດ້ພົບກັນໃນປີ 1977 ທີ່ຫ້ອງ Roseland Ballroom ໃນນະຄອນນິວຢອກ.

Tito Puente: ຊີວະປະວັດຂອງຈິດຕະນາການ

ໃນ​ປີ 1979, Puente ໄດ້​ໄປ​ຢ້ຽມ​ຢາມ​ຍີ່​ປຸ່ນ​ກັບ​ກອງ​ປະ​ຊຸມ​ຂອງ​ຕົນ​ແລະ​ຄົ້ນ​ພົບ​ຜູ້​ຊົມ​ໃຫມ່​ກະ​ຕື​ລື​ລົ້ນ. ແລະຍັງຄວາມຈິງທີ່ວ່າລາວໄດ້ບັນລຸຄວາມນິຍົມທົ່ວໂລກ. ຫຼັງ​ຈາກ​ກັບ​ຄືນ​ມາ​ຈາກ​ປະ​ເທດ​ຍີ່​ປຸ່ນ, ນັກ​ດົນ​ຕີ​ແລະ​ວົງ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ທ່ານ​ໄດ້​ຫຼິ້ນ​ໃຫ້​ປະ​ທານ​ສະ​ຫະ​ລັດ Jimmy Carter. ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງການສະເຫຼີມສະຫຼອງເດືອນມໍລະດົກ Hispanic ຂອງປະທານປະເທດ. Puente ໄດ້ຮັບລາງວັນທໍາອິດຂອງສີ່ລາງວັນ Grammy ໃນ 1979 ສໍາລັບ "A Tribute to Benny More." ລາວຍັງໄດ້ຮັບລາງວັນ Grammy ສໍາລັບ On Broadway. ໃນປີ 1983, Mambo Diablo ໃນປີ 1985 ແລະ Goza Mi Timbal ໃນປີ 1989. ໃນໄລຍະການເຮັດວຽກທີ່ຍາວນານຂອງລາວ, Puente ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງລາງວັນ Grammy ແປດ, ຫຼາຍກວ່ານັກດົນຕີອື່ນໆ. ໃນ​ຂົງ​ເຂດ​ດົນ​ຕີ​ອາ​ເມລິ​ກາ​ລາ​ຕິນ​ຈົນ​ກ​່​ວາ 1994​.

ປ່ອຍອັລບັມທີ 100

Puente ໄດ້ບັນທຶກອາລະບໍາວົງດົນຕີໃຫຍ່ສຸດທ້າຍຂອງລາວໃນປີ 1980 ແລະ 1981. ລາວໄດ້ທ່ຽວຊົມເມືອງຕ່າງໆໃນເອີຣົບດ້ວຍ Latin Percussion Jazz Ensemble, ແລະຍັງໄດ້ບັນທຶກວຽກງານທີ່ນິຍົມໃຫມ່ກັບພວກເຂົາ. Puente ສືບຕໍ່ອຸທິດຕົນໃນການຂຽນ, ການບັນທຶກແລະການສະແດງດົນຕີຕະຫຼອດຊຸມປີ 1980, ແຕ່ຄວາມສົນໃຈຂອງລາວໄດ້ຂະຫຍາຍອອກໄປໃນໄລຍະເວລານີ້.

Puente ກໍ່ຕັ້ງກອງທຶນທຶນການສຶກສາ Tito Puente ສໍາລັບເດັກນ້ອຍທີ່ມີພອນສະຫວັນດ້ານດົນຕີ. ຕໍ່ມາມູນນິທິໄດ້ເຊັນສັນຍາກັບ Allnet Communications ເພື່ອໃຫ້ທຶນການສຶກສາແກ່ນັກຮຽນດົນຕີໃນທົ່ວປະເທດ. ນັກສິລະປິນໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນ The Cosby Show ແລະສະແດງໃນການໂຄສະນາ Coca-Cola ກັບ Bill Cosby. ລາວຍັງໄດ້ສະແດງເປັນແຂກໃນຮູບເງົາເລື່ອງ Radio Days ແລະ Armed and Dangerous. Puente ຍັງໄດ້ຮັບປະລິນຍາເອກກຽດຕິຍົດຈາກວິທະຍາໄລ Old Westbury ໃນຊຸມປີ 1980 ແລະໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນງານບຸນ Monterey Jazz 1984.

ໃນວັນທີ 14 ສິງຫາ 1990, Puente ໄດ້ຮັບດາວ Hollywood ໃນ Los Angeles ສໍາລັບລູກຫລານ. ພອນສະຫວັນຂອງ Puente ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຂອງຜູ້ຊົມສາກົນ. ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1990, ລາວໃຊ້ເວລາໃນການສະແດງສໍາລັບຜູ້ຊົມຕ່າງປະເທດ. ແລະໃນປີ 1991, Puente ປາກົດຢູ່ໃນຮູບເງົາ "The Mamba Kings ຫຼິ້ນເພງຂອງຄວາມຮັກ." ມັນກະຕຸ້ນຄວາມສົນໃຈໃນດົນຕີຂອງລາວໃນບັນດາຄົນຮຸ່ນໃຫມ່.

ໃນປີ 1991, ໃນອາຍຸ 68 ປີ, Puente ໄດ້ອອກອາລະບໍາທີ 1994 ຂອງລາວທີ່ມີຊື່ວ່າ "El Numero Cien", ແຈກຢາຍໂດຍ Sony ສໍາລັບ RMM Records. ນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບລາງວັນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງ ASCAP, ລາງວັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ, ໃນເດືອນກໍລະກົດ XNUMX. John Lannert ຂອງ Billboard ຂຽນວ່າ, "ເມື່ອ Puente ກ້າວຂຶ້ນໄປຫາໄມ. ຜູ້ຊົມບາງຄົນໄດ້ຮ້ອງເພງຮ້ອງເພງຂອງ Puente, "Oye Como Va."

ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ

ການໂຄສະນາ

Tito Puente ໄດ້ແຕ່ງງານຄັ້ງດຽວ. ລາວອາໄສຢູ່ກັບພັນລະຍາຂອງລາວ Margaret Asencio ຈາກ 1947 ຈົນກ່ວານາງເສຍຊີວິດ (ນາງໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 1977). ຄູ່ຜົວເມຍໄດ້ລ້ຽງລູກສາມຄົນຮ່ວມກັນ: ລູກສາມຄົນ, Tito, Audrey ແລະ Richard. ກ່ອນທີ່ຈະເສຍຊີວິດ, ນັກສິລະປິນທີ່ຮັກແພງໄດ້ບັນລຸສະຖານະພາບທີ່ມີຊື່ສຽງເປັນນັກດົນຕີ. ນັກແຕ່ງເພງແລະນັກປະພັນ, ຜູ້ທີ່ connoisseurs ແລະນັກວິຈານດົນຕີເອີ້ນວ່າກະສັດຂອງ Latin jazz. ໃນ Union City, New Jersey, ລາວໄດ້ຮັບກຽດເປັນດາວຢູ່ໃນ Celia Cruz Park Walk of Fame ແລະໃນແອສປາໂຍນ Harlem, ນິວຢອກ. East 110th Street ໄດ້ຖືກປ່ຽນຊື່ເປັນ Tito Puente Way ໃນປີ 2000. ນັກດົນຕີໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 2000 ຍ້ອນຫົວໃຈວາຍ.

ອອກຈາກລຸ້ນມືຖື