Blink-182 ເປັນວົງດົນຕີ punk rock ຍອດນິຍົມຂອງອາເມຣິກາ. ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງວົງດົນຕີແມ່ນ Tom DeLong (ນັກກີຕາ, ນັກຮ້ອງ), Mark Hoppus (ນັກກີຕ້າເບດ, ນັກຮ້ອງສຽງດັງ) ແລະ Scott Raynor (ນັກຕີກອງ).
ວົງດົນຕີ punk rock ຂອງອາເມຣິກາໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຍ້ອນເພງຕະຫຼົກ ແລະ ແງ່ດີຂອງມັນ, ຕັ້ງເປັນເພງທີ່ມີເນື້ອເພງທີ່ບໍ່ລົບກວນ.
ແຕ່ລະອັນລະບັ້ມຂອງກຸ່ມແມ່ນມີຄ່າຄວນເອົາໃຈໃສ່. ບັນທຶກຂອງນັກດົນຕີມີຕົ້ນສະບັບຂອງຕົນເອງແລະ zest ທີ່ແທ້ຈິງ. ແຕ່ລະຄໍເລັກຊັນ Blink-182 ປະກອບດ້ວຍເພງດັງທີ່ເຄີຍເປັນທີ່ນິຍົມ.
ປະຫວັດການສ້າງ ແລະອົງປະກອບຂອງກຸ່ມ Blink-182
ປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີ legendary Blink-182 ກັບຄືນສູ່ຊຸມປີ 1990 ທີ່ຫ່າງໄກ. ຫນ້າສົນໃຈ, ນັກດົນຕີໃນເບື້ອງຕົ້ນ "ສົ່ງເສີມ" ວັດສະດຸພາຍໃຕ້ຊື່ທີ່ມີຊື່ວ່າ Duck Tape. ຕໍ່ມານັກສະແດງໄດ້ມີຊື່ວ່າ Blink.
ຕົວເລກ 182 ໃນຊື່ຂອງກຸ່ມປາກົດຂຶ້ນເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາ. ໃນປີ 1994, ຫຼັງຈາກການປ່ອຍອັລບັມ debut ຂອງພວກເຂົາ, ວົງດົນຕີໄອແລນທີ່ມີຊື່ດຽວກັນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຂົ່ມຂູ່ນັກດົນຕີທີ່ຈະປ່ຽນຊື່. ຂ້ອຍຕ້ອງຄິດກ່ຽວກັບການປ່ຽນນາມສະກຸນທີ່ສ້າງສັນຂອງຂ້ອຍ. ຕົວເລກ "182" ຖືກເລືອກແບບສຸ່ມຢ່າງສົມບູນແລະບໍ່ມີຄວາມຫມາຍ.
ແຖວໜ້າຂອງວົງດົນຕີແມ່ນ Tom DeLong. ລາວມີປະຫວັດໂຮງຮຽນຂອງຕົນເອງ. ທອມບໍ່ໄດ້ຮຽນຈົບ. ລາວຖືກໄລ່ອອກຈາກໂຮງຮຽນຍ້ອນດື່ມເຫຼົ້າ. ພໍ່ແມ່ໄດ້ຍົກຍ້າຍລູກຊາຍຂອງພວກເຂົາໄປໂຮງຮຽນອື່ນ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ພົບກັບ Ann Hoppus. ຕໍ່ມາໜ້ອຍໜຶ່ງ, ເດັກຍິງໄດ້ແນະນຳ Tom ກັບອ້າຍ Mark Hoppus.
Mark ແລະ Tom ກໍ່ຕ້ອງການສ້າງແຖບ Rock ຂອງຕົນເອງ. ບໍ່ດົນເຂົາເຈົ້າກໍໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໂດຍນັກດົນຕີອີກຄົນໜຶ່ງຄື ນັກຕີກອງ Scott Raynor, ເຊິ່ງມີອາຍຸພຽງ 14 ປີໃນເວລານັ້ນ. ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ດໍາເນີນການກັບ lineup ນີ້ຈົນກ່ວາ 1998.
ໃນເວລາທີ່ນັກດົນຕີພຽງແຕ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບ fans ທໍາອິດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີບັນຫາທໍາອິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເນື່ອງຈາກຄວາມມັກໃນເຄື່ອງດື່ມທີ່ມີເຫຼົ້າ, ນັກຕີກອງຂອງວົງດົນຕີ Raynor ໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ອອກຈາກກຸ່ມ. ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມທີ່ຍັງເຫຼືອໄດ້ອະທິບາຍເຖິງການຈາກໄປຂອງຜູ້ກອງດ້ວຍຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະໄດ້ຮັບການສຶກສາ.
ໃນໄລຍະເວລານີ້, ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ເຄື່ອນໄຫວຢ້ຽມຢາມສະຫະລັດອາເມລິກາ. ນັກດົນຕີບໍ່ສາມາດຢູ່ໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການ drummer, ເນື່ອງຈາກວ່າຄຸນນະພາບສຽງໄດ້ຊຸດໂຊມລົງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ຫຼັງຈາກປຶກສາຫາລື, ນັກດົນຕີໄດ້ຈ້າງ Travis Barker ແທນ Scott. ກ່ອນຫນ້ານີ້, ນັກດົນຕີໄດ້ຫຼີ້ນໃນວົງດົນຕີອາເມລິກາ The Aquabats. Barker ເຂົ້າຮ່ວມທີມງານໃຫມ່ໂດຍບໍ່ມີບັນຫາທີ່ສໍາຄັນແລະໄດ້ຕົກຢູ່ໃນຄວາມຮັກກັບສາທາລະນະຢ່າງໄວວາ.
ການອອກເດີນທາງຂອງ Tom DeLonge
ທີມງານໄດ້ຮັບສະຖານະພາບຂອງ superstars ໃນເວລາສັ້ນໆ. ເຖິງວ່າຈະມີນີ້, ໃນປີ 2005 ບໍ່ມີນັກດົນຕີຢູ່ໃນສາຍຕາ. ເຫດຜົນແມ່ນການຕັດສິນໃຈຂອງ Tom. ນັກດົນຕີຕັດສິນໃຈໃຊ້ເວລາອອກເພາະວ່າລາວຕ້ອງການໃຊ້ເວລາຫຼາຍກັບຄອບຄົວຂອງລາວ.
ທອມເວົ້າວ່າ ລາວໄດ້ພັກຜ່ອນເປັນເວລາສູງສຸດຫົກເດືອນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຍ້ອນວ່າມັນໄດ້ຫັນອອກຕໍ່ມາ, ນັກດົນຕີປະຕິເສດທີ່ຈະບັນທຶກບົດປະພັນໃຫມ່ແລະໄປເທິງເວທີ. ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງ soloists ໄດ້ຊຶມເສົ້າ.
ນັກດົນຕີຖືວ່າການກະທໍາຂອງ Tom ເປັນການຫມູນໃຊ້. ທັນທີທັນໃດ Hoppus ໄດ້ຮູ້ວ່າ DeLong ໄດ້ລາອອກ. ລາວລາຍງານເລື່ອງນີ້ກັບຜູ້ຈັດການ, ແລະສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງນັກຮ້ອງນໍາແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມມືດ. ແຕ່ຕໍ່ມາ ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ພົບຄວາມຈິງ.
ນັກດົນຕີທີ່ຍັງເຫຼືອໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຍາກສໍາລັບຕົນເອງ - ພວກເຂົາແຕ່ລະຄົນໄດ້ດໍາເນີນໂຄງການ solo. ໃນປີ 2009, ທີ່ບໍ່ຄາດຄິດສໍາລັບ fans, ກຸ່ມ Blink-182 ໄດ້ລວບລວມອີກເທື່ອຫນຶ່ງໃນຜົນບັງຄັບໃຊ້ຢ່າງເຕັມທີ່. ນັກດົນຕີໄດ້ປັບປຸງ repertoire ແລະໂລໂກ້ຂອງວົງດົນຕີ. ຫຼັງຈາກເຫດການນີ້, ເວທີໃຫມ່ໃນປະຫວັດສາດຂອງວົງດົນຕີ Rock ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ.
ເວລານີ້ DeLong ໃຊ້ເວລາແນ່ນອນ 6 ປີ. ໃນປີ 2015, ນັກດົນຕີໄດ້ປະກາດອີກເທື່ອຫນຶ່ງວ່າລາວຕ້ອງການອອກຈາກກຸ່ມ. ເວລານີ້ນັກດົນຕີບໍ່ໄດ້ dissuade Tom ແລະທັນທີທີ່ພົບເຫັນການທົດແທນສໍາລັບເຂົາ. Matt Skiba ໄດ້ເອົາສະຖານທີ່ຂອງລາວ.
ດົນຕີໂດຍ Blink-182
ທີມງານໄດ້ເຂົ້າໄປໃນສະຫນາມດົນຕີທີ່ມີອັນລະບັ້ມເປີດຕົວຂອງພວກເຂົາ, ເຊິ່ງເອີ້ນວ່າ Flyswatter. ເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມຊັດເຈນກວ່າ, ມັນບໍ່ແມ່ນອັນລະບັ້ມເຕັມຮູບແບບ, ແຕ່ເປັນ cassette ຕົວຢ່າງທີ່ນັກດົນຕີໄດ້ບັນທຶກໄວ້ໃນເຄື່ອງບັນທຶກເທບໃນຫ້ອງນອນຂອງຜູ້ກອງ.
ຜົນໄດ້ຮັບແມ່ນບໍ່ເຫມາະສົມ. ຄຸນະພາບສຽງບໍ່ດີ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນັກດົນຕີໄດ້ພິມ 50 ສະບັບ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກຂາຍໃນບັນດາ fans ຂອງດົນຕີຫນັກ.
ການສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງກຸ່ມ Blink-182 ຍັງບໍ່ທັນເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຍິນດີໃນບັນດາຜູ້ຊົມ. ມາຮອດເວລານັ້ນ, ນັກດົນຕີຂອງວົງດົນຕີຍັງບໍ່ທັນຮອດໄວ. guys ຍັງ ໄດ້ ຮັບ ອະ ນຸ ຍາດ ໃຫ້ ປະ ຕິ ບັດ ຢູ່ ໃນ ແຖບ ທ້ອງ ຖິ່ນ ໃນ ສະ ພາບ ການ ທີ່ ວ່າ ພວກ ເຂົາ ເຈົ້າ ອອກ ຈາກ ສະ ຖານ ທີ່ ທັນ ທີ ຫຼັງ ຈາກ Concert ໄດ້ .
ມີຜູ້ຊົມພຽງແຕ່ 50 ຄົນເທົ່ານັ້ນທີ່ເຂົ້າມາໃນຄອນເສີດຂອງນັກດົນຕີຫນຸ່ມ. ທ່ານທອມໃຫ້ຄໍາເຫັນວ່າ "ມືດມົວແລະເສື່ອມໂຊມ." ແຕ່ guys ຍັງປະຕິບັດ. ຕໍ່ມາ, ແຜ່ນສຽງອີກອັນໜຶ່ງທີ່ມີເຄື່ອງບັນທຶກສຽງຂອງວົງດົນຕີໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນ "ຄວາມລົ້ມເຫລວ."
ອັລບັມສະບັບເຕັມໂດຍ Cheshire Cat ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 1994 ເທົ່ານັ້ນ. ການປະພັນດົນຕີໄດ້ຖືກບັນທຶກຢູ່ທີ່ສະຕູດິໂອ Grilled Cheese Records. ນັກດົນຕີໄດ້ໂອນເພງສ່ວນໃຫຍ່ຈາກ cassette ທີສອງ.
ຄ່ອຍໆ, ນັກດົນຕີໄດ້ຮັບ fans. ແຕ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ຜູ້ຜະລິດທີ່ມີອິດທິພົນໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ກັບກຸ່ມທີ່ໂດດເດັ່ນ. ໃນໄວໆນີ້, ກຸ່ມ Blink-182 ໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ກໍາໄລສໍາລັບການຮ່ວມມື. ໃນປີ 1996, ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ເຊັນສັນຍາກັບບໍລິສັດບັນທຶກ MCA. ຕໍ່ມາບໍລິສັດໄດ້ປ່ຽນຊື່ເປັນ Geffen Records.
ໃນປີ 1997, ແຜ່ນດິດຂອງວົງດົນຕີໄດ້ຖືກເຕີມເຕັມດ້ວຍອາລະບໍາສະຕູດິໂອທີສອງ Dude Ranch, ຜະລິດໂດຍ Mark Trombino. ອັນລະບັ້ມຕີຫົວໃຈຂອງ lovers ດົນຕີ. ຫຼາຍເພງໄດ້ບັນລຸອັນດັບສູງສຸດໃນຕາຕະລາງດົນຕີອາເມລິກາ.
ນັກດົນຕີມີປະຕິກິລິຍາຢ່າງມີຄວາມຮັບຜິດຊອບຕໍ່ການປ່ອຍບັນທຶກໃຫມ່. ພວກເຂົາເຮັດວຽກຢູ່ໃນອັນລະບັ້ມເປັນເວລາສອງປີ. ຄວາມຈິງ, ເພື່ອປ່ອຍອັລບັມໃຫມ່, guys ໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະປ່ຽນຜູ້ຜະລິດ. ນັກດົນຕີໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຮ່ວມມືກັບ Jerry Finn, ຜູ້ທີ່ເຄີຍເຮັດວຽກກັບກຸ່ມ MxPx ແລະ Rancid.
ມັນແມ່ນຜູ້ຜະລິດທີ່ໄດ້ກ່າວມາຂ້າງເທິງນີ້ຜູ້ທີ່ໄດ້ເອົາບົດລະຄອນຕື່ມອີກຂອງກຸ່ມ Blink-182. ທັນທີທີ່ແຟນໆໄດ້ເຫັນອາລະບໍາສະຕູດິໂອທີ 1999 Enema of the State, ເຊິ່ງຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ XNUMX ແລະໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງມະຫາສານ.
ຈຸດເດັ່ນຕົ້ນຕໍຂອງອັນລະບັ້ມທີສາມແມ່ນການປະກອບດົນຕີ All the Small Things, ເພງຂອງອາດາມ ແລະ What's My Age Again. ສໍາລັບເພງສຸດທ້າຍ, ນັກດົນຕີໄດ້ບັນທຶກຄລິບວິດີໂອທີ່ພວກເຂົາຕົກໃຈກັບຮູບລັກສະນະຂອງພວກເຂົາ - ໃນຄລິບວິດີໂອ, ນັກດົນຕີຂອງວົງດົນຕີແລ່ນລົງຕາມຖະຫນົນ naked ຫມົດ.
ອັລບັມໃຫມ່ Take off Your Pants and Jacket ອອກໃນປີ 2001. ບັນທຶກໄດ້ຖືກບັນທຶກໄວ້ໃນປະເພນີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງກຸ່ມ Blink-182. ນີ້ແມ່ນໜຶ່ງໃນຜົນງານທີ່ເໝາະສົມທີ່ສຸດຂອງທີມ. ເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນການເກັບກໍາໃຫມ່, ນັກດົນຕີໄດ້ເດີນທາງໄປທ່ອງທ່ຽວເອີຣົບ, ແຕ່ທັນທີທີ່ມັນຕ້ອງຖືກຍົກເລີກ. ການໂຈມຕີຂອງພວກກໍ່ການຮ້າຍໃນເດືອນກັນຍາແມ່ນຕ້ອງຖິ້ມໂທດໃສ່.
ນຶ່ງປີຕໍ່ມາ, Blink-182, ພ້ອມກັບວົງດົນຕີ Rock ອື່ນໆ, ໄດ້ໄປທ່ອງທ່ຽວ Pop Disaster, ໃນການກະກຽມທີ່ DeLonge ເລີ່ມສ້າງໂຄງການ solo. ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, ວັດສະດຸກໍ່ສະສົມຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະ DeLonge ໄດ້ເຊື້ອເຊີນນັກຕີກອງຂອງລາວ Barker, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນັກກີຕາ David Kennedy, ເຂົ້າຮ່ວມໂຄງການ.
Jordan Pandik, Mark Hoppus ແລະ Tim Armstrong ຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການບັນທຶກການປະກອບດົນຕີ. ດັ່ງນັ້ນ, ແຟນໆຈຶ່ງມັກໂຄງການ Box Car Racer ທີ່ມີຄຸນນະພາບ.
ຫຼັງຈາກເວລາໃດຫນຶ່ງ, ນັກດົນຕີໄດ້ຮ່ວມມືເພື່ອຂະຫຍາຍແຜ່ນດິດຂອງພວກເຂົາດ້ວຍອາລະບໍາໃຫມ່. ໃນປີ 2003, ທີມງານໄດ້ນໍາສະເຫນີອັນລະບັ້ມທີ 182 ຂອງພວກເຂົາ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບຊື່ "ເລັກນ້ອຍ" Blink-XNUMX. ຍອດນິຍົມຫຼັກຂອງອາລະບໍາໃໝ່ແມ່ນການປະກອບດົນຕີ Miss You, Always and Feeling This.
ໃນຕອນທ້າຍຂອງປີ 2003, ນັກດົນຕີໄດ້ໄປທັດສະນະຂະຫນາດໃຫຍ່. ຈຸດເດັ່ນຂອງງານຄອນເສີດຂອງວົງດົນຕີແມ່ນລາຄາປີ້ຍົນທີ່ເໝາະສົມ. ການເກັບກໍາຊື່ດຽວກັນໄດ້ກາຍເປັນອັນລະບັ້ມທີ່ຂາຍດີທີ່ສຸດໃນແຜ່ນດິດ Blink-182. ໃນໄລຍະ 6 ປີຕໍ່ມາ, ຫຼາຍກວ່າ 5 ລ້ານສໍາເນົາຂອງ Blink-182 ຖືກຂາຍ.
ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທີມງານໄດ້ລວບລວມເປັນ "ສາຍສີທອງ" ພຽງແຕ່ສີ່ປີຕໍ່ມາ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ນັກດົນຕີໄດ້ນໍາສະເຫນີວິດີໂອໃຫມ່ສໍາລັບ First Date. ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ປະກາດການປ່ອຍອັນລະບັ້ມໃຫມ່ໃນປີ 2010. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນັກດົນຕີບໍ່ສາມາດຕອບສະຫນອງເສັ້ນຕາຍໄດ້, ແລະອັນລະບັ້ມ Neighborhoods ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 2011 ເທົ່ານັ້ນ. ໃນປີ 2012, Blink-182 ໄດ້ໄປທ່ຽວເອີຣົບໃຫຍ່.
ຫຼັງຈາກການປ່ອຍຂອງອາລະບໍາໃຫມ່, fans ໄດ້ຕົກຕໍ່າໃນການຄາດຄະເນຂອງເພງໃຫມ່. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, "ແຟນ" ຕ້ອງມີຄວາມອົດທົນ. ການບັນທຶກການປະພັນດົນຕີໃໝ່ຕ້ອງໄດ້ເລື່ອນເວລາ. ນີ້ແມ່ນເນື່ອງມາຈາກການທົດແທນຂອງ vocalist ແລະ guitarist ໃນຄົນດຽວ.
ພຽງແຕ່ໃນປີ 2016, discography ຂອງວົງດົນຕີໄດ້ຖືກຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ກັບອາລະບໍາໃຫມ່ California. ປະຕິບັດຕາມປະເພນີ, ນັກດົນຕີໄດ້ໄປທັດສະນະແລະເລີ່ມບັນທຶກອັລບັມໃຫມ່.
Blink-182 ມື້ນີ້
ທີມງານຍັງສືບຕໍ່ບັນທຶກສຽງດົນຕີໃຫມ່ໃນມື້ນີ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສໍາລັບສ່ວນໃຫຍ່, ນັກດົນຕີທ່ອງທ່ຽວ. ນັກ soloists ແບ່ງປັນຂໍ້ມູນວ່າຜູ້ຮັກດົນຕີຈະສາມາດເພີດເພີນກັບເພງຈາກອາລະບໍາໃຫມ່ໃນໄວໆນີ້.
ໃນປີ 2019, soloists ຂອງກຸ່ມໄດ້ນໍາສະເຫນີເພງທໍາອິດ, ເຊິ່ງລວມຢູ່ໃນອາລະບໍາສະຕູດິໂອທີ 8. ນັກດົນຕີບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ແຟນໆເສຍໃຈ, ແລະແລ້ວໃນເດືອນກັນຍາພວກເຂົາໄດ້ນໍາສະເຫນີອັນລະບັ້ມ "ຊ້ໍາ", ເຊິ່ງເອີ້ນວ່າເກົ້າ.
ອັນລະບັ້ມໄດ້ຖືກຜະລິດໂດຍ John Feldmann ແລະ Tim Pagnotta, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບວົງດົນຕີ Captain Cuts ແລະ Futuristics. ໜ້າປົກຂອງຊຸດສະສົມໄດ້ຖືກຕົບແຕ່ງດ້ວຍ “ຮູບ” ໂດຍນັກສິລະປິນ RISK. ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງອົງປະກອບດົນຕີໃນການເກັບກໍາໄດ້ຖືກລາຍລັກອັກສອນພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງເຫດການທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນໂລກແລະການຊຶມເສົ້າຂອງ Mark Hoppus.
ໃນຕອນຕົ້ນຂອງ 2020, ກຸ່ມ Blink-182 ໄດ້ຈັດການຄວາມພໍໃຈຂອງແຟນໆດ້ວຍການສະແດງສົດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບາງຄອນເສີດຍັງຕ້ອງຖືກຍົກເລີກ. ທັງໝົດແມ່ນຍ້ອນການແຜ່ລະບາດຂອງໂຣກ coronavirus. ນັກດົນຕີສັນຍາວ່າຈະກັບຄືນສູ່ການສະແດງໃນປີ 2020. ຂ່າວຫຼ້າສຸດຈາກຊີວິດຂອງກຸ່ມສາມາດພົບໄດ້ຢູ່ໃນເວັບໄຊທ໌ທາງການຂອງກຸ່ມ.
